新倩女幽魂

文：笑镜
 
莫装逼，装逼被雷劈——不知道是谁搞出来的这句话，一时间倒似成了真理。这句话带动了一场网络上的群众运动，什么理想啊，爱情啊，崇高啊，忠贞啊，在人们的“真性情”面前，似乎都变成了罪不可赦的“装逼”。
 
这里我只谈感情方面的。
 
这个时代的道德标杆已经彻底被真性情颠覆了，在年轻一代里甚至出现了这样的思潮：只要以真性情为前提，一切罪，皆可赦，一切错，皆不是错，一切伤，皆是命中注定或是理所应当。
 
思潮这回事儿具有相当的渗透力，既然老百姓肯为真性情埋单，当官的也不用再秀骑自行车上班了，骑女明星、包女大学生倒成了真性情的行为，老百姓渐渐变得习以为常，家里若有个被包的、被养的，鸡犬升天倒也乐得轻松。万一官员落了马，大家也只是对数字忿忿不平，完全没有人去理会官员们的感情生活。毕竟那些关系是建立在真性情之上的，男人好色是真性情，女人爱财也是真性情——欲望和安全感，难道不是真性情么？
 
这时代，人们压根就不相信有人能克制欲望，能压抑情感，能追求理想，能保持自我。进入职场一年多的某女孩现在已经油条到让人想要喷他一脸豆浆的地步，她常常说：我以前觉得上班就是上班，可是现在我觉得，上班就是喝酒啊。
 
——喝酒是上班神圣不可分割的一部分。对于一个曾经自我的一塌糊涂的文艺少女已经开始习惯于说出这样的话，你说咱老爷们能不豆浆伺候么？
 
当初她说交际应酬好累的时候，是多么的纯情啊。
 
有了真性情，小三啊，二奶啊，情人啊，419啊，这些都成了理所当然的事情，所有的道德的、契约的、海誓山盟的关系都沦落成羁绊，在我们这一代，羁绊还是某种灵感的源泉，可羁绊这玩意在新一代眼中就是鸡巴，还是阳痿的那一种。
 
谁要是谈点儿真感情，必须忍受周遭人的揣测、讶异和不解相当一段时间，接下来就得应付各种各样来自于臭老爷们和死老娘们的或明显或隐晦的黄段子的冲击，当你终于接受感情变成了真性情的时候，你也就成了“真性情”的俘虏，接下来出差或者外办，和业务对象上床也就变成了上班神圣不可分割的一部分了。
 
等到新进的后辈开始谈恋爱的时候，你也会用黄段子刺挠人家了，一起出差的时候，你也会帮他叫一个鸡，而且不是和麦当劳对冲的那一种。
 
其实，真性情没什么不好，清闲了脑子，劳碌了鸡巴，这都无所谓，可是若是真性情到处泛滥，成了每个人衡量别人的标杆，那就太恶心人了。
 
话说这思潮左突右冲，瞬时间就冲破了欲望的气泡，蔓延到了文艺作品里。
 
孙悟空就是第一个被格式化的角色，人家好好一个从石头缝里蹦出来的世间灵物，没招惹你子宫、阴道啥事儿吧，你非得把人家往这里头扯，好在这部电影终归是把调子拉回到了理想主义和神圣爱情的装逼小道上了，可问题是：谁记得老孙去西天取经？大家只记得大圣说：曾经有一段……大家只记得，紫霞仙子真性感。
 
话说一个花坛若是被人尿过一次，随地大小便的人必然蜂拥而至，被尿了的西游记，显然成了真性情的殖民地。接下来，唐长老也被某人彻彻底底的格式化了。
 
取经多无聊，爱爱更逍遥。
 
话说2011年，叶伟信同学开拍新版倩女幽魂，打出来的招牌无非也就是真性情，这次被格式化的是胡子拉碴的燕赤霞。这片子到底说了个什么事情，其实在前边两版早就说清楚了，如果说要凸显真性情，87版的剧本设计就近乎完美了，在那一版里燕赤霞是另一条故事辅线的驱动者，让整个片子不脱离如今被称为装逼的正义至上的主旋律，如今新片主线和辅线拧成麻花，大家一起疯，大家一起爱，ok的，真性情！至于谁赢谁输，有什么重要，只晓得电脑特效的裆下偷桃这一招，比午马那老头耍起来梦幻多了就行了。
 
莫装逼，装逼被雷劈——很多人现在觉得，修行这个事儿其实挺装逼，你燕赤霞也是站着尿尿射三尺的肛肛男儿，面对一个江山如此多胶的女妖精，合着就是那个年代的av女优，你能不动凡心？
 
说实话，这二年，真性情的人让我有点干哕。因为这些个真性情完全变了味儿~
 
我敲着敲着，隐约想起当年张学友好像也演过同一个系列的某一部片子，作为一个修行人士，也是大动凡心，叶伟信这不根本就是炒冷饭么？想到这里，也就闸住吧。
 
最后还是叨叨一句，莫装逼，装逼被雷劈，可是当莫装逼也成了一种装逼，你说这个雷该怎么劈呢？？？

故事其实是这样的。

十六年后，杨过得知了小龙女跳下绝情谷山崖的真相后，义无反顾的跳崖而下。如果按照原著来说，他会在谷底遇到小龙女，从此二人没羞没臊的生活在一起，成为一对神仙眷侣。

但在本片中，导演另有安排。杨过在跳下山崖后，遇到了时空乱流，不小心穿越了。在谷底，他不仅奇异的恢复了双臂，还遇到了十六年前刚刚跳落至此的小龙女。拥有后世经验的杨过自非等闲之辈，他利用手中蜂蜜糖治好了小龙女的情花巨毒。于是故事得以提前圆满。

然而总也事与愿违，杨过深知自己并非这个世界的那个杨过。他忧虑、他彷徨，他不知道十六年后，等待他的将是什么。到那时，当姑姑面前站着两个过儿的时候，该当如何选择，那他又将如何自处。他终于下定决心，用自己深厚的内力运起摄魂大法，封印了小龙女的记忆。一切等待十六年后再做分晓，倘若杨过二号如期而至，那么他终将默默守护。

动用了未来力量的杨过并没有想到，他此举大大破坏了时空的稳定性。那万安寺大火，本该落塔自尽的灭绝师太也穿越到了此地。那灭绝老尼何等决绝刚烈，不然也不会拒绝张无忌的援手了。她本是好强之人，来到此间之后，为实现本身夙愿，更是广收门徒。天赋异禀的小龙女自然纳入其法眼，被抢收做的徒弟。杨过见那灭绝老尼虽刚愎自用，却也对小龙女百般呵护，便由她去了。

花开并蒂，各表一枝。穿越而来的，并非只有灭绝师太一人。那灵柩宫主，虚竹大师也来到了这个世界。这虚竹为人谦虚且耿直，穿越以后更是行侠仗义、快意江湖，当得一句大侠之称。这一日，虚竹行至黑山（世界地形已经改变……），发现那灭绝老尼在此地作威作福，不仅强抢民女作威作福，还奴役这整个黑山村。更为重要的是，灭绝座下有一女，音容相貌与其三弟媳王语嫣万分相像。虚竹认定灭绝师太定是胁迫王语嫣为其服务，便毅然决定上山除害。

哪知那灭绝师太近年来武功大进，打的虚竹节节败退。关键时刻杨过出手，击退了灭绝老尼，救下了虚竹。虚竹自然对这杨过感恩戴德，两位英雄人物相见恨晚，一时间亲密无二。但很快，虚竹便知道杨过并非正道人士，不然也不会纵容灭绝师太走火入魔般得为非作歹了。当虚竹得知杨过其实是在守护王语嫣的时候，气的胸炸了也似，遂断臂绝交，以谢当年相救之恩，从此恩断义绝。杨过无奈，只得放虚竹离去。

时间荏苒，十六年匆匆而逝。绝情谷底（黑山脚下）并没有迎来杨过二号的到来。这一日，忽有一位不速之客不期而至。这位自称宁采臣的书生，相传曾是嵩山之上一小沙弥，亦有人声称他本是京城一戏子。此中真相更待后人挖掘，此处暂且不表。这宁采臣单纯热血而富有理想，在村民的怂恿下要上黑山与灭绝师太决一死战。

无巧不成书，在上山途中，宁采臣遇到了小龙女，并以蜂蜜糖与之结识，更发展出一段恋情。后世学者无不垂首顿足，一块糖的爱情，到底是幼稚，还是荒唐，抑或根本就逢场作戏，众说纷纭。有人分析，小龙女十六年来虽然衣食无忧，却十分寂寞。而且据活死人墓揭秘档案显示，这段时间内小龙女总是噩梦连连，有人听过其梦话“灵儿不是妖，灵儿是女娲后人”。这些事情她不可能和刚愎的灭绝师太诉说，憋在心里早已成疾。此时宁采臣上山，恰好给了她一个说话之人。也有人说，是那块蜂蜜糖唤起了小龙女被封印的记忆，潜意识中，她把宁采臣当做了杨过的替身。

宁采臣本就不是什么性格坚毅之辈，与小龙女陷入爱河以后，上山除害之事早就忘到了九霄云外，他现在要做的，不过是带着小龙女私奔罢了。杨过得知此事以后大为恼火，欲将小龙女捉回灭绝身边。就在此时，阔别多年的虚竹再次出现在杨过面前，这些年来虚竹卧薪尝胆，练就了一身好本领，打的杨过满地找牙。小龙女更为虚竹多抓获。看到昔日的三弟妹王语嫣，给三弟段誉戴了不止一定绿帽，虚竹怒火滔天，认为一切都是那灭绝老尼煽动的。将杨过与小龙女监禁后，他便动身前往兰若寺，收拾那老尼姑去了。虚竹走后，他的跟班小春哥担心虚竹不敌，放出了杨过和小龙女，并告知杨过和宁采臣，这些年来灭绝师太为了控制收下众女，逼迫她们服下了三尸脑神丹，要想解救小龙女，大家必须上山打败灭绝师太。二男听后自然大怒，四人便追着虚竹的脚步，一同前往兰若寺。

于是，众多穿越者进行了最后的决战。宁采臣在小春哥的帮助下，找到三尸脑神丹的解药，杨过与虚竹一同干掉了灭绝师太。由于此战动用大量异世界的能量，使得时空变得极为不稳定。小龙女的记忆封印也被破解掉了，于是真相大白。小龙女将宁采臣推出了破碎虚空，自己和杨过穿过黑暗之门，去外域了。剩下的人留在了艾泽拉斯大陆，黑山村的村民也开始了幸福的生活……

纯就技术上说，新《倩女幽魂》称得上是原作的升级版。从前徐克和程小东在技术条件有限的情况下打造出来的光怪迷离的人鬼世界，在这一版当中，很多方面都有了较大程度的升级，最主要的原因当然是，有了新的技术水平和相当的投资做后盾，许多细节不用再如前作那般遮遮掩掩，而是有了直面的底气。打个不恰当的比方，旧新版《倩女幽魂》的水准比较，大致可以仿佛于两版《三国演义》（央视版和高希希版）的优劣高下了。
只是有一个疑问：叶伟信为什么要拍这部《倩女幽魂》？
在看影片以前，看到放出来的花絮说，叶伟信会对原作的故事进行很大程度上的修改，把故事的重心放落在小倩和燕赤霞的感情纠葛上。这未尝不会是一个好的改变。何况，便是原作，也是徐克从李翰祥1960年的同名经典旧作翻拍而来，但改得纵横恣肆，天马行空，遂得以在经典之外，再塑经典。变，永远是电影生命力的最重要的来源。
但看完电影以后，我的感觉却不是这样的。电影的确有加大燕赤霞的戏份，但与其说是浓墨重彩描写他与小倩之间的感情，倒不如说只是在原著故事上多加了一层前史的设定而已，与影片的主干情节——小倩与宁采臣的感情——几乎不发生实质上的关联。就像金庸写《碧血剑》中的温家五老，自家先已有了一个千锤百炼的五行阵在那里，偏要再添一个八卦阵来做辅助，除了能增加声势眩人眼目以外，我看不出还有什么别的作用。而到了影片的结尾部分，故事强行把煽情点落回到燕赤霞身上，等于是自己亲手消解了之前花了最大功夫和笔墨渲染的小倩与宁采臣之间的感情，与影片全局格格不入，我只能理解为，这是电影把燕赤霞（或者说是古天乐）定为第一男主角而赋予的特权了。
叶伟信说：从前看《倩女幽魂》（旧版），给他造成了很大的冲击。叶伟信也说：新《倩女幽魂》不是在炒冷饭。看完电影，我只能认同他的前一句是真话。新《倩女幽魂》里的叶伟信，是影迷要远多过是导演。他未尝没有想突破原版格局的野心，但因为原版的过于简单、纯粹、充沛、有力，以致新版想化简为繁，结果却只是屋下架屋，完全被原版束缚住手脚，小改动难言有功，大改动又力不从心，充其量也就是在原版的基础上做了一些亦步亦趋的填空和修补的作业而已。
叶伟信是一位好导演，这有他过去的许多好作品做证明。但新版《倩女幽魂》，虽然不乏声画之娱，却很难说是他的一次成功尝试。

我不得不说我想哭，枉了第一天上映我就顶票房，枉我期待了那么久，枉了刘亦菲和余少群的表演，枉了林夕那么好的词，枉了黄岳泰的摄影，枉了伍乐城的配乐，枉了《倩女幽魂》昔日的经典，还真的不是一般的烂，烂到最贱的是：张国荣看了会气得活过来。差没有把我雷死了。
我苦逼的疯了，10分钟过后就大失所望的片子，还没有网友剪辑的伪预告强，至少我看伪预告还看哭了，编剧张炭连于妈这类货色都比不上啊，还有那个2B的剪辑师是色盲么！你要不要给你的黑屏转场加个倒数的彩色条码。观众伤不起啊，看得我万箭穿心啊。我等你上映等了那么久，你可以不好可别侮辱经典啊。

我多不想用这样的词来形容一部电影，作为一个传媒人多有失偏颇。可是估计看完叶伟信的这部《倩女幽魂》是各种愤懑！

我今晚还是去重温以前的三部经典吧。

晚饭时间开着电视打算随便调个电影台看一下，结果一个台演三枪一个台演这，没办法只好调在这个了。。
于是140字实在不够了，必须为了此神片头一回因为吐槽而吐个影评啊


神一样的编剧们导演们您既然把小倩从女鬼改成狐狸精还和古大哥生死恋就麻烦您去改个片名叫倩女狐狸精啊
而且原版他俩能再相见是因为小倩是女鬼结局去投胎了啊
狐狸倩打算去SHI的时候一边说“人和妖注定不能在一起所以我决定和兰若寺一起消失”一边又说“说不定有一天我们还能再相见”您是要怎么相见啊
最后山林子里幽幽地一声余小弟就回眸一笑了吓了群众一跳啊
余小弟您样貌一点没变年纪一点没长可嘴巴咋突然就歪了啊

这位狐狸倩您到底是妖在哪里啊
从头到尾就是不停地在被这个杀被那个救再被这个杀被那个救啊
请问您到底会啥妖术啊

狐狸倩和余小弟为嘛不给配个音啊
如此斯文的俩人，群众不得不一次次调大电视音量才能听见他俩在说什么啊

夏大哥您秀肌肉直接秀就行了为嘛非念临兵斗者阵列在前啊
而且古大哥夏大哥夏小弟还是小妹的念来念去只有这一句能不能麻烦换一句啊

全片最好的台词真心是古大哥的“宁采臣，你这个白痴！”和“祝你一路顺利，尸骨无存！”啊
所以古大哥您是穿越过去的台词帝吧啊

惠姐姐的一世英明真真就毁在这里了吧啊
千年树妖大BOSS姥姥，为嘛一把小神兵就秒杀了啊
那小匕首插在狐狸倩脑袋里都只是封存记忆而已啊
明明捅的都是心窝子，千年道行的BOSS姥姥瞬间灰飞烟灭了古大哥愣是泪眼汪汪了5分钟才挂啊

CG狐狸做的真心像兔耳朵猫啊画皮那个才是狐狸啊

最后“谨以此片怀念张国荣先生”还是“谨以此片向张国荣先生致敬”什么的打出来的时候真心想把碗摔过去啊
哥哥不想半夜去找你们群众都想去啊

而且你们都改成这样了能不能麻烦再去找个人来翻唱主题歌啊
怀念完张家哥哥还放他的原唱，群众真心想弄SHI你们啊

以前我一直以为VV木有演技，可当经历过电视剧版画皮的洗礼，我终于发现了原来VV是深藏不露的演技派！
以前我一直以为VV的台词功底吃不消啊吃不消，可当经历过包子的轰炸，我总算明白了VV的口条绝对是正宗学院派包邮哦亲！
当木有女人味儿妖精味儿口臭脚臭味儿的小倩(你也好意思嫌人家宁采臣木有味道)遇到其实是gay的宁采臣，她其实木有把他掰直，只是这两只姊妹情深哥俩好了~
当祖国现当代历史上最年轻的票房毒药再一次蹂躏了又一个白衣飘飘的经典形象之后，我只想问古过儿，乃可还记得凤凰山上的李若彤??
当影后惠英红姥姥从头狮吼到尾撕心裂肺感天动地，尼玛的我终于忍不住也狰狞了：老实交代！乃到底是马教主的什么人？！！！！！
当夏冰也有了（如果乃是春哥，乃真是全片最大的伏笔），蛇妖必须是一青一白的也有了（嫩绿青葱的亮亮哟，如果挤，请深V，整个那破玩意儿挂着谁TM看得清你的资历），我瘫软在地：叶伟信你太敢了~法海其实是铁牙么？？小倩其实是小唯她娘么？？


包子啊~真的，遇到合适的，咱就嫁了吧，啊~
趁颜还能甩路人女几条街~
自甩饼娘娘之后，我这是第二次这么求人~
您的演技，再遇上个这么个导演……真的，合适就嫁了吧~

一个精力充沛的壮年胡须佬，会在荒山枯寺里守着一群如花似玉的女妖怪相安无事。一个法力高强，嫉恶如仇的术士，会跟千年树妖比邻而居数十年而毫无动作。这种事，你信么？

李翰祥和王月汀说：“我信！”所以有了60版《倩女幽魂》。

徐克和程小东说：“我信！”所以有了87版《倩女幽魂》。

叶伟信和张炭说：“我不信！”所以我们有了11版《倩女幽魂》。

燕赤霞这个角色，在《聊斋志异》中基本上就是个冤大头。只因为感慕宁采臣这个“至诚君子”，就大发善心帮他搞定了鬼怪，最后“至诚君子”骗他说要帮妹妹迁坟，抱了倩女回家，享自己的齐人之福去了，燕赤霞呢，跟那个时代大部分的剑侠一样，不知所终。明清小说里这类纸片人物唯一的功能，就是出来成全文人的猥琐和小算盘，说实话，没劲得很。

这个人物真正立起来，是在猥琐大导演李翰祥的60版《倩女幽魂》中。影片坐实了“鬼话”的时代背景，那是明清交际，异象纷呈，华夷混淆的乱世。透过片中的一段对话，燕赤霞这个奇人的胸襟可见端倪。燕赤霞问：“依宁公子的看法，中兴大业尚有可为吗？”宁答：“本朝的疆土还有广东广西、湖南江西、四川云贵，正规军就有几百万，再加上各地绿林豪杰所领导的义师，不下几千万，怎么说事不可为了呢？而且台湾的郑成功隔海而治，有险可守，是我们中兴最大的希望！”放在60年的海外，这些话后面的潜台词，大家心照不宣。人间乱成这样，燕赤霞自己还恨不得多杀几个恶人呢，哪会管他们自投妖怪的罗网？是宁采臣的正直和抱负打动了他，才出手管起了人间的闲事。这样的狷介之士，可敬可佩亦复可信，是60版最大的亮点之一。

到了87版《倩女幽魂》，说实话，高歌Rap的午马版燕赤霞已经让后面的人没得可玩了。这个侠士的仁、勇、痴、义、狂被发挥到了极致，连他“自己都不知道自己是人是鬼”的心结都哭出来了，还有什么可挖掘的呢？我毫不怀疑，这个人物就是徐克自己理想人格的化身，而宁采臣，则是现实生活中作者的“书生”身份，以理想人格搭救平庸自我，成全浮世一段痴情，87版的这个架构张力十足。再加上徐克自己的乱世情结，把60版中的末日红尘背景做到气氛十足，正是兰若之外更有危楼，妖孽作祟乱不过人间，精彩自然纷至沓来。

关于传奇人物，信有信的拍法，不信有不信的拍法。新版《倩女幽魂》走的就是后一个路子。

突出英雄的“人性”是新近电影的潮流，而几近完美的侠士燕赤霞既然无法突破，谈谈恋爱或许也不错？一个精力充沛的壮年胡须佬，会在荒山枯寺里守着一群如花似玉的女妖怪相安无事，那是因为他该干的早就已经干过，色即是空了。一个法力高强嫉恶如仇的术士，会跟千年树妖比邻而居数十年而毫无动作，那是因为他打不过人家……没猜错的话，就是这样吧？

李版燕赤霞救宁采臣，是为大义折服，程版则是为其痴情所动，到了叶版，是为了赶走小三，独霸小倩……我彻底无语了。

其实说了这么多，我一点也没有责怪叶导的意思，相反，我看片的过程中一直在不停地感谢他。这一版《倩女幽魂》的好处显而易见，美工、台词、布景和特效都极为考究，比87版进步了不少，而且难得的是在剧情和趣味上也很大程度上保持了原作的风貌。一干村民送宁采臣上山的一幕，活脱脱可不就是《地狱无门》里村民欢送密探零零九进屠宰场的翻版？这么腹黑的场面，多少年没见过了！新作虽然没有87版那么紧锣密鼓的剪辑和刁钻古怪的机位，可是不断抛出的倾斜构图和反差强烈的交叉蒙太奇段落，还是能有效传递出故事中蕴含的“鬼气”和人物命运纠葛。甚至连武戏都可圈可点，夏雪风雷和燕赤霞的决斗以及他独斗二蛇精的两场打斗戏，把《七剑》中开创的“兵刃脱手”打法发扬光大，配以凌厉的剪接和视觉特效，肯定毫无悬念入选我今年的“十大动作场面”之列。新版完美复现了旧版中的市井烟火气，更是诚意可嘉，从“宏村+横店”的“古装大片”视觉疲劳中搭救出了我等的眼睛。放眼当今华语影坛，能在如此程度上复现黄金时代港片大制作神髓的，除了叶伟信还有几人？

我相信，执掌新版《倩女幽魂》这艘大船需要不少的智慧。古天乐版燕赤霞要怎么拍？有限的预算下如何做出尽可能精良的画面？“中国鬼故事”（a Chinese ghost story）要怎么改才能变成“中国神话”（a Chinese fairy story），都是在电影以外考验导演的难关。而最后的不尽如人意处，与其责怪主创，倒不如把板子打在市道和审查环节。

例如开头提到的燕赤霞问题。你跟现在的观众谈人间险恶？谈“中兴大业”？就算观众爱看，有人不爱看啊！倒不如把侠义剧情改成三角恋情来得实惠，如今的市道跟京城的餐饮潮流背道而驰，是重甜忌辣，你要说观众不爱吃辣，那也未必，这是被逼的。如前所述，燕赤霞的侠义狷狂，没了人间乱世这道辣椒粉，根本就不能成立。所以人家跑来跟宁采臣抢小倩，也是被逼的。本来是一道五味俱全的川菜，大厨把它煮成了一盘“双份爱情，加糖免辣”的甜品，能想着给你夹带点五香粉，已经是被逼无奈中的被逼无奈了。而我等极度重口的胡须佬被逼得跟小倩一样，“谁给糖吃就跟着谁”，更是baby无奈中的baby无奈。燕赤霞尝了妖怪的甜头，牺牲了法宝，打不过树姥姥。香港影人尝了内地市场的甜头，牺牲了创作自由，打不过某些人。我们这些P影迷……我不说了。

燕赤霞这种人物，不是我们不愿意信，而是只能选择不去信。“中国鬼话”就是这么被逼成“中国神话”的。

虽然中外影坛的翻拍片每年都会有不少，但其中翻拍经典电影的成功案例少之又少，因为经典之所以成为经典，就在于艺术成就上的难以超越，而翻拍经典又大多出于急功近利的投机心态，只是利用经典的名头来捞票房，所以难以超越经典、烂片层出不穷就不奇怪了，新版《倩女幽魂》就是这种翻拍经典失败作的最新案例。尤其是对于导演叶伟信来说，《叶问》、《叶问2》一路票房口碑双丰收，本应有更高的目标和追求，结果却拍出这么一部水准大踏步后退之作，实在令人大失所望。
 
在徐克经典的《倩女幽魂》系列中，引人入胜的故事、高潮迭起的剧情、真挚动人的情感、精彩刺激的打斗、创意无限的特效、恢弘壮观的场面，无不是让观众如痴如醉的亮点所在，而叶伟信的新版《倩女幽魂》竟然无一处能与老版相比，实在是差得离谱。首先在故事上就显得十分平淡，对白味同嚼蜡，毫无老版的韵味可言。为了通过审查把小倩由鬼变成妖，立刻就给角色和情感带来合理性方面的问题。在老版中，小倩被歹人害死的可怜女子，因而变成鬼后良心尚存，并非一味害人，遇到大好人宁采臣之后感受到生前从未有过的温暖与至诚，所以几次三番不忍加害，彼此情愫渐生。而新版小倩的身份变成妖之后，就完全抽空了这些角色背景，似乎她作为妖天生就是一副好心肠，跟其他完全邪恶的女妖相比反差过大，跟宁采臣初次见面毫无铺垫就出手相助，经过几次逃亡就产生甘为对方赴汤蹈火的情感，实在显得过于刻意，缺乏合理性。
 
本应是男女主角的宁采臣和聂小倩，因为扮演者余少群和刘亦菲在人气和票房号召力上的不足，所以扮演燕赤霞的古天乐就从配角升格为主角，加入两人中间形成三角恋，意图复制新版《画皮》情感戏的成功经验，反倒生出东施效颦的结果。三人的情感戏完全没有《画皮》中“三角恋”的纠结感，而是分别形成小倩和宁采臣、小倩和燕赤霞两段几乎互不关联的情感，情感戏被生掰成两半的结果就是哪段感情都没有充足的时间讲好。而且，情感戏的表现形式显得十分低幼和儿戏，宁采臣和燕赤霞都是靠一颗糖跟小倩建立情感关系，几乎没经过什么情感交流就爱得死去活来，完全是80后90后蛮不讲理、一见钟情式的爱情，导致情感戏从头到尾都让人感觉毫无营养，无论如何奋力装纯、极度煽情，都达不到打动人心的效果。
 
此外，故事上的硬伤比比皆是，只要你在观影时稍加注意，就能找出一大把，例如片中聂小倩只告诉宁采臣她叫小倩，后来宁采臣却能叫出“聂小倩”这个名字。观众通过姥姥和小倩的对话才知道原来小倩的真身掌握在姥姥手中，所以逃脱不得，紧接着并未听到这段对话的宁采臣，却能说出“小倩的真身就在那里，我一定要把她救出来”这样的对白。本来片中有暗示正是宁采臣为了找水源引爆炸药，无意中炸开了姥姥身上的封印，导致她卷土重来，可是后面剧情竟然再没有任何话语或桥段将这个暗示明确下来，搞得观众到最后也弄不清到底是因为宁采臣误炸导致姥姥逃脱，还是封印逐渐失效姥姥自行逃脱。片中甚至还有“一个馒头引发的血案”式的无厘头悖论。前面有场戏是宁采臣给小倩吃糖，然后拿出一罐糖给她，后面的剧情中居然又出现了一次宁采臣给小倩一罐糖的情节，这罐糖不是已经给出去了吗？怎么又回到宁采臣手中了呢？还是说宁采臣是个兼职卖糖的？有多罐糖随身携带？哈哈！此外，导演叶伟信擅于在剧情中融入笑点的特长也武功全废，全片的笑点既雷又冷，最可乐的是最后冒出来的那个长得跟李宇春似的少年捉妖师，不说话还显得酷酷的挺有型，一开口就立刻表情僵硬，台词水平奇烂无比，腔调语气完全一副少先队员宣誓的架势，恐怕无人能忍住不笑场。
 
三位主演的表演也好不到哪儿去，余少群完全没有张国荣当年儒雅迷人的气质，跟演《梅兰芳》一样女气十足，和刘亦菲在一起毫无情侣的感觉倒像是姐妹。而且余少群演起戏来十足一副新人的生涩演技，无论表情、动作都让人感觉十分做作，很想努力演好但总也演不到点上。而刘亦菲的演技仿佛从她出道之日起就没进步过，从《天龙八部》、《神雕侠侣》中的王语嫣、小龙女，到《恋爱通告》中的女学生，再到本片中的聂小倩，表情神态仿佛都是从一个模子里刻出来的。除了长相、身材、嗓音十足萝莉的外在色相以及开场两分钟的大胆裸戏之外，缺乏其他的看点和魅力，角色显得相当空洞。古天乐在片中基本上被当成个打星来用，表演上也没什么值得称道之处。而加冕金像奖影后、演技派光环罩身的惠英红，也将表演上的弱点暴露无余，除了绷紧一副狰狞的表情之外，塑造大反派缺乏强大的气场，让人无限怀念老版中扮演姥姥的那个名气不大的演员。
 
故事和表演差就差吧，在特效以及打斗上也完全输给老版都让人难以容忍了，吸引观众的核心商业元素都玩不好，还拍什么商业片啊！不过这也从一个侧面证实了，动作场面的引人程度并不仅靠电影科技进步所带来的不断升级的视听效果，最重要还是得依靠导演的创意。老版《倩女幽魂》施法念咒的形式感营造以及正邪斗法的震撼大场面无不显得别开生面、精彩刺激，充满传统韵味。而新版则试图通过贴近当代审美趣味来打动观众，古天乐手拿连弩左右开弓射杀妖怪，毫无疑问是在模仿港产枪战片的经典动作，“临兵斗者皆阵列在前”的法咒也更像是来自日本的街机游戏，无论是照妖镜、神兵、开天眼、收妖仗，都让人看起来并不稀奇。整部影片特效虽然用了不少，结尾的打斗也够长，但总让人感觉特效和打斗都缺乏创意，打得很热闹但并不精彩。
 
把一部经典拍成如此烂样，真正的输家并不是余少群和刘亦菲，两个影坛新人就当练手积累经验了，也没人会对他们有多高的苛求。也不是古天乐，古天乐如今是影坛大红人，片约不断，其中好片烂片皆有，《倩女幽魂》跟他演过的《大内密探零零狗》等片相比也并没有烂出新境界。真正的输家其实是导演叶伟信，以前拍《朱丽叶与梁山伯》、《爆裂刑警》这种小众片都有不错口碑，掌舵《叶问》系列更是一飞冲天晋升一线导演行列，但《倩女幽魂》却证明叶伟信不可信！因为自从《叶问》大获成功之后，他就一直在投机，《叶问2》投《叶问》的机，本片又是投老版《倩女幽魂》、新版《画皮》甚至张国荣的机，所呈现的糟糕效果要么是导演水准不够、要么就是故意粗制滥造，无论哪方面都差得出乎观众预料，刚有点名气就想圈钱，叶伟信这是在自毁人品啊！（文/列文）