毒战

    打五星的人放过我吧，我其实给的是七颗星~！

    我知道杜琪峰这类的黑色导演比较受憋，北上赚小钱钱的计划，经常被肿菊怪蜀黍的剪刀手给毁掉，杜导的电影以前经常被咔嚓，一个比较有名的段子证明其怨念之深：2003年《大只佬》勇夺香港金像奖最佳影片，内地上映版有关“前世”的情节却被删到丁点不剩，有记者问杜导是否看过剪辑后的电影，气得他大喊：“我不要看”！

   于是杜导就跟肿菊杠上了，八卦太多不细讲。总之杜导的片子就是一部比一部黑，好人坏人都领便当啊，开金手指要你当你就得当啊。

    可是杜导坚持的艺术风格，常常让我这种低端观众一脸莫名啊！！回到毒战，一起去看的软妹子，最后吐槽说：我从来没有看过一部片子，警察死得那么彻底啊！妹子就是经常看看csi，习惯了美帝帝国主义宣传那套，好人金刚不坏，哪怕头掉了都能复活……

  但是，这个故事虽然黑，但太没有逻辑了好吗！也许我没有看懂，我猜想这个故事应该这样的（凶残的剧透开始）：

  古天乐饰演的那个谁应该是演制毒的吧，哈哈哥是经销商，那么七龙珠小战队和昌哥麻袋二人组是干什么的？

   如果是原料商，古天乐安排七龙珠小战队以及昌哥麻袋二人组和哈哈哥见面就很不合理了。熟悉绝命毒师的应该知道，经销商干嘛还要管原料商？卖鸡蛋的人看看鸡蛋好坏就好了，难道还要管下蛋的母鸡是哪一只啊？

  如果跟古天乐一样是制毒贩就更不科学了，熟悉绝命毒师的应该知道，因为制毒的人完全没有暴露的必要啊，古天乐跟哈哈哥见面就好了嘛；如果是经销商，那还需要哈哈哥干什么？竞争对手啊！！好吧这跟绝命毒师没有关系，是常识问题吧！！

  总之我没看明白，私以为导演安排七龙珠小战队的原因，纯属为了后面的便当戏，这几人出场搞得好像很随意很牛逼很黑色幽默的赶脚，其实自带flag，为了衬托古天乐的变态来的。

  后面的枪战戏也很无语，我就不吐槽让毒贩自己开车的情节，虽说是为了诱出大鱼，但是身经百战的公安干警会这么放心？孙红雷他们被坏蛋打残一条腿，人员大伤的情况下，居然不等救援来，冲上去火拼。。我说孙这样的公安，就算成功抓住毒贩了，这回去奖金也要倒扣三个月吧。。就别提救援半天不来，到最后才赶到。一个小县城难道还堵车……救援还只来了那么稀稀拉拉的几辆。。

   若你是黑色主义者，肯定会说这就是现实啦……但身为一个极端乐观的天朝人民，天天自嘲城管战斗力都能秒杀日本自卫队，要我怎么相信这种情节啊。。

 回来一搜，果然好多新闻通稿都是“港式警匪片的高峰”，你们高峰的标准是有多低！！是根据元朗区的鲤鱼山的标准制定的吗！！

   
  

   

   

  
   

毒战好不好看，够不够银河，最大的分歧是印象问题。

《蓝宇》刚出的时候，不少人觉得怪怪的，外来的关锦鹏在拍观众最熟悉的地方。看着最熟悉的北京，演一个这样的故事，有些人怎么看怎么别扭。

距离产生美，但这是老杜这次选择的方式，粗粝、直接。视觉氛围上，我觉得本片更像《大事件》。

白天最明显，相比以前老杜拍日景，《放逐》也是白天开场，白天戏也多，但写意的风味在。《黑社会》虽然号称“文学化”，但摆拍很多，节奏舒适。《大事件》《夺命金》用的都是白描手法，《毒战》也是。取景在天津，一到白天，就是一个没有生命力的环境印象，但只能说是写实，没有什么丑化。加上太熟悉，看哪哪难受。一看到老杜镜头里的环境换成了大陆，内地观众顿时有廉价的感觉。


但是又有一些不同。

一是到晚上，一离开自然光，画面立刻就鲜活起来，不光是银河熟练操作室内景和逼仄空间。而是一到晚上，老杜也许就有“看到该看到的，看不到不该看到的”意识（见《柔道龙虎榜》花絮），真是本性难移。

所以这片香港人看起来可能比内地观众看起来要新鲜些，这是一定的。

二是动作节奏上，《毒战》几场动作戏，强调的是“乱”，这在近几年的银河戏还是少见的。《放逐》《真心英雄》的特色是全方位，场面再乱，各个角度一览无余。《黑社会》是舒适的摆拍，《枪火》是形式化的摆拍。《毒战》的这种“乱”，基本上是为了剧情爆发服务。和《非常突然》那种冷酷摆拍下的无力感不同，镜头离得很近，在车里、在人旁边、主观视角多、开枪了会震，铺的是一种“身在其中”的危险性、代入感，更刺激。


剧情方面，反转身份的梗在纪实公安文学里是见过的，甚至在苏联间谍小说也有。说起来更应该是《毒战》和《碟中谍4》都取材于现实才对。（韦生总是中枪……）

孙红雷吸毒这个场景，让我想起在萨苏的纪实文学里有个京城的帅哥卧底“小哥”，在云南跟毒贩对HIGH，吸了N口差点没挂掉。《京城十案》这本书有。

人物方面，很多人说老派东西太多，我反倒觉得很新，新在简单的格局，减法做得好，有意识的改变也不少。

例如孙红雷跟黄奕，戏做的就是俩人平常的默契，不在这上做文章。

再有古天乐喝茅台祭天那段，这人是真怕了死，惊惶一整天，才想起家里人来，但是想起来了，就挺痛苦，当着大伙面也要宣泄一下。（也有人说这是演戏，捎带博同情）

警匪两方面都算的上惜墨如金，戏少了，人反而立体起来。孙红雷的工作细节，对待同事的部分都很精。

再有几个老港上来淘金的杯具命运，简直就是在给所有港人敲警钟吧。就是戏有点多。

当然，最劲的还是高潮和结尾，否则就不是银河了。

这戏前面冒了不少险，拍了许多看起来无关紧要的细节，为的就是要写贩毒险、缉毒险，最后一个与众不同的高潮，就比俗套纪实高出一大块了。缉毒类的“纪实文学”，高潮一般就三种形态：卧底身份暴露，或同归于尽或全身而退；警察做局成功，大围捕中警匪主角决战；匪自食其果（自杀尤其是吞毒而死）。但毒战全不是。

《毒战》前面做这么多，到了高潮就服务一件事：“毒贩最怕死，缉毒警最执着。”韦生也讲，想拍出死刑环境下，犯罪心态的不同。所以尽管用的全是老梗，还夹带了不少私货给老港们长脸。但最后就一定要用最凌厉的手段干这个。《门徒》那样算是通透的，道友够惨，卧底够胆，土豪毒贩家破人亡，每个层面的恐惧都覆盖到了。但毒战更犀利见血，到最后这场戏，把警匪身上其他的符号全扒光了，就讲追逃、生死。老杜说，要守规矩，内地警匪必须要黑白分明，他就给拍成一套极致的东西。

如此一来，这样的结局就是最适合的。人死了就是死了，死了就是终结，就值得被害怕。

“但是，死了又怎么样？”

正点，前面那么多高端黑，其实都不如这结尾。人犯正法，是一直以来内地要求他给出的结尾形式。这次他没有反规则，反而用这个符合规则，却戛然而止的结尾来问问题。

“死刑能解决什么问题？”
“死的未免太轻松了吧？”

估计《以和为贵》试拍死刑的时候，老杜就想问这个问题了。

    这部电影给人的惊喜远远要超出电影本身，《毒战》，一部足以改变内地警匪片格局的电影，来自银河映像，杜琪峰与韦家辉的双核配置。香港导演喊了多少年的“北上”口号，直到如今成为了现实，不仅仅是“北上”，更像是“北伐”。



  　杜琪峰是香港电影最后一位大佬，他是银河映像的“红棍”；韦家辉则是个军师，是银河映像的“白纸扇”。银河映像自96年成立以来，宿命论的基调、浓郁的实验色彩、冰冷刺骨的影像、峰回路转的情节，成为银河映像的风格代表。立足于本土，聚焦边缘，黑色气息，充满宿命的味道同时又有希望的前程，也就是以杜、韦二人为代表银河团队的根本。在香港电影北上内地的10年大潮里，杜琪峰都在苦苦固守香港。此次《毒战》在内地公映，有着特殊的意义：这是银河警匪片第一次涉足内地题材。对于杜琪峰而言，他不仅仅北上的淘金大军的一员，这也是一次特殊的“北伐战役”——就像17年前，银河映像成立伊始，他们要在一个全新、困难重重的环境下摸索，如何将这类商业题材和个性风格化完美统一。


     比起以往的银河映像出品的警匪片，《毒战》有相同之处，也有不同的地方。不同之处在于片中并没有杜琪峰惯用的风格化元素，如人物站位式调度、高反差的灯光、镜头内外节奏的对比、人物造型特写，这些烘托气氛的元素统统没有了。电影很常规，无论是街头枪战和谈判交易的片段，嘈杂的街头不再阴郁，平缓的自然光有悖冷峻，看不出银河的半点风格，没有了气氛，只有写实。



  而《毒战》终究与银河映像有共通之处，针对相对的双雄对峙，双方不同人物的各司其职，这些都是典型的银河风格。举个例子，钟汉良与李光洁饰演的两名警察，他们的职责就是驱车跟踪，从头到尾几乎没有下车，停车之后立刻街边小便，这就是典型的银河风格，群戏中的人物无论主配角都特点鲜明，可以参见《暗战》中许绍雄和《PTU》中的黄浩然。结尾多条线索交汇一处，引出了本片最为精彩的段落，是那么的突如其来，如《非常突然》那般，又是典型银河宿命论。



  《毒战》并不是一部很具有银河映像风格的电影，但处处却体现了银河的标签。



      而本片真正的特质，就是反传统、反类型化。在以往的香港电影中，无论正邪双方都充满了兄弟义气，比如《英雄本色》和《龙虎风云》。过去港产片的黑帮是这样的，洪兴的陈浩南，东星的乌鸦，和联胜的Jimmy仔，《枪火》里的阿鬼。他们要么够帅，要么够狠，要么有钱，要么有心计，而在本片中这一切都没有了。片中所有重义气的全都突入齐来的死亡，反倒是最没有义气的能够活到最后。而香港黑帮呢？以林雪为代表的七人组，是何等狼狈，各个光杆司令，要什么没什么，而作威作福的蔡振标和蔡永昌，反倒是七人的傀儡。对比传统港产片，又是何等讽刺呢？



   《毒战》的格局，让人想起了上一部作品《夺命金》，香港黑帮们各个灰头土脸，连小弟的保释金都承担不起，时代已经不是原来的时代，所以过往的原则统统作废。《毒战》最具义气的代表是谁？大聋小聋，号称“喋血双聋”，集胆魄于智慧一身，更有重型火力在手，单枪匹马杀出一条血路，像极了以往香港电影中的义气英雄、小马哥、李修贤，可他们却是聋子，一个更大的讽刺。


     古天乐的角色，可以说是所有港片中从未出现的，他从头到尾不停的在出卖别人，只求自保，杜琪峰、韦家辉在访谈中就说过：电影来就像探讨一下人心到底有多坏。古天乐放弃了自己原则，只为生存，就像港产片放弃了自己的特质而转投内地一样。而以孙红雷为代表的警察，他们不再高大全，不再脸谱化，也会死亡，也会困倦，也会失败，表面上塑造了警察“有血有肉”的形象，实则也是放弃了自己的传统的“原则”。



  还有一个比较有意思的细节，在开场不久后孙红雷审讯古天乐的情节，摄像机特别给出了桌上“刑讯逼供”的字样，要知道这些警察修理嫌犯的情节在港产片中很常见。可等到镜头移位时才发现，原来是“禁止刑讯逼供”，意图明显，你香港电影玩的那套，在换了地方之后也就玩不转了。



  在一个崭新的时代中，坚持过往的原则，换来的就是固守陈规的失败，戏里戏外的宿命论，这是《毒战》中的反传统意义，也是杜、韦二人电影作品中反英雄和英雄主义并存的类型化体现，也暗喻了香港电影“北上”所面临的态势。


  而杜琪峰韦家辉再度联手的《毒战》也证明了，“北上”并不意味着港片对内地的妥协，也不代表港片已死，他们用自己的方式适应了时代和环境的变化，这就是突破，也为未来警匪题材电影找准了新的航线。

《香港人》，这才是真正匹配《毒战》的片名。
太多人惊叹于此片直露的涉毒场面居然能够过审，然而真正弥足惊奇的，并非涉毒场面的尺度之大口味之重，而是潜藏片中的态度与审查当局乃至整个帝国的对立之尖锐程度。不难注意到，《毒战》中的香港黑社会七巨头，不再是港片传统里身手非凡冷酷拉风的黑超古惑仔路线，而是除了涉毒之外看起来与常人别无二致一弱二傻妇孺老幼的市民甚至“良民”面貌。津海港谈判一幕中，当谈判陷入危局，公安张队（孙红雷）假扮的大陆毒贩哈哈哥一脚蹬上桌，枪指本该凛然莫测的港方大佬标叔时，我不认为孙红雷展现的是公安的威风，毋宁说，那一刻居高临下把香港客踩在脚下的，可以是假哈哈哥，也可以是真哈哈哥，既可以是公安，也可以是大陆黑道，一句话，那就是“大陆”对“香港”的强势，不论是公安、黑道还是商人，“大陆”在“香港”面前，就是这么个强势。
如果《毒战》的心就这么大，那么它并没有在意识形态层面超出后九七港片普遍心结的“忌陆”层次。这次《毒战》或者说杜琪峰真正狠的地方，在于其对香港、香港人的狠，前所未有，无以复加。
这个“狠”字（严厉的批判性），集中在男主蔡添明（古天乐）这个角色上。作为香港人，杜琪峰聚力香港人的“国民性”问题上，颇有几分神似“哀其不幸怒其不争”的意思，且不留情面。
蔡添明这个角色，有情有义，无情无义。每一次面对强力（公安）碾压，面对求生机会，他都会毫不犹豫选择自保、不惜出卖，但又从未真正同心同德合作，也从不把手里有限的牌轻易出光，与此同时，他始终对亲情对兄弟对江湖对”香港“留有尽可能但也极其有限的余地，生死存亡去留分诀之际时，又一定会大难临头各自飞对不起拿兄弟当炮灰。他对北方势力的态度，与其说是投降，毋宁说是委蛇，与其说是抗争，毋宁说是挣扎。他聪明、入世、投机，敢于搏命，拥有适应世俗生存的一切心理素质和技巧，本能地不信任不认同权力，又总是陷入孤立自我的软弱境地。
如果可以用六个字来为蔡添明作谶，那就是：软骨头，爱自由。
以上虽一家之言，然抚翻二十年来往事，历历在目，各人自有体会。行文至此，想起多年前在杂志上看到成龙的几句，原话不记得，大意是：倘若世界上只剩下街对面一家店还有几块面包，第一个第二个和第三个过街去拿的，一定会是香港人。

剧情分析，有轻微剧透

去年因为工作的关系接洽过一部犯罪类型剧，故对公安部和广电对于此类剧种的审查有一些大致的了解，这也为我分析《毒战》的创作思路有很大的帮助。

让我们看影片的第一场戏——收费站抓捕戏。其实对于一部电影来说，前十分钟是非常重要的，因为你要在十分钟内构建出人物，事件，世界以及节奏。换句话说，这就是什么人做在什么地方做什么事并且用最快速度将观众带入观影情绪的十分钟。不仅是观众，包括演员和导演都会以这十分钟来判定这部剧本的价值。

古天乐开车撞车引发了观众心里的疑问，而抓捕戏表明了孙红雷的身份以及电影的主题，既是毒品……等等，在开篇的12分钟内，我觉得我只是跟随着剧情在听故事，却无法完全进入这个故事，这里少了一样东西，就是人物的构建。

《虎胆龙威3》一开始2分钟便发生了爆炸，威利斯4分钟处登场，然后剧情没有飞快的往下发展，而是让我们看到了一个穿着汗背心宿醉中的抠脚大汉，观众心里立刻会出现两个疑问：他是怎么落入这般田地的？这样的抠脚大汉能拯救世界吗？

举这个例子的原因是它跟《毒战》开篇的结构是类似的，是同一种处理手法，但我们唯一看到对人物构建有帮助的场景是古天乐的反抗以及放下手术刀的特写镜头，这事实上是为数不多为古天乐成为反骨仔的铺垫之一。但这是一部双主角的影片，我们在孙红雷的身上发现不到任何可以进入人物世界的门口，我们看到的仅是他将古天乐与贩毒事件的并案推理。

好在剧情十分精彩，直到那场让人拍案叫绝的“哈哈哥表演课”才让我们正式的进入剧情，可是进入观影节奏情绪的节奏与开篇的节奏严重脱节，这显然是不匹配的。

上完“哈哈哥的表演课”之后是孙红雷的cosplay，这场戏惊艳的设计了一个吸白粉的戏剧阻碍，孙红雷的选择让人物变得稍微清晰了一些，好，在这个第一幕高潮我们理清了两个主角的人物。
古天乐：贪生怕死之徒，只是他背后似乎隐藏着什么潜在的欲望。
孙红雷：为了让歹徒伏法而奋不顾身。

银河的片子最不担心的就是剧情，杜琪峰、韦家辉、游乃海这个组合总能给你营造出足够的悬疑，而且一场功能性戏他们总可以想出少见或者没见过的表现手法，接下来的剧情发展十分流畅，在这个时间段里也出现了古天乐第二个人物构建的剧情，当它拿到了枪后的选择。古天乐人物为之后的行为所作出的选择在逻辑性上得到了完整，在揭露的一刻观众已经可以有足够的信息将他前后的反应做对比。

但反观警方这边，我对于孙红雷的喜欢越来越少，他遇到的事件只是在原先的基础上加强：吸毒——牺牲；不睡觉——执着；办案雷厉风行——果断。这些东西的价值都是一样的，孙红雷这个角色的塑造就像一张白纸，用马克笔在同一个地方反复的涂画，而古天乐的白纸上已经有了线条或是轮廓。

按理说，一部电影如果双主角的构建上如果出现了这样的问题，显然是很危险的，不过剧情的发展和转折足够多，它没有间隙让人停下来去思考，所以我们在观影期间会忽略掉这些问题，只是爆发时刻终有时，直挂云帆济沧海。

当古天乐把车停在校园门口时，他的隐藏欲望彻底显露给观众（之前还有一个铺垫是故意隐瞒工厂地道让大聋小聋逃跑），人物弧度画完了（有的时候在犯罪或悬疑类型片里，人物弧并不一定是人物性格的转变或者他学到了些什么，也可以是隐藏的欲望在逻辑上合理的最终展示，但注意这条定律可能只适用于反派人物）。孙红雷金链汉子的人物就定性了，搞了半天在黑暗中的90分钟里我们看到的是孙红雷就像带着金链的欧迪在荧幕上追着加菲猫嘛。

当然你也可以说有着东方哲学的那场最终枪战戏高潮是对孙红雷角色的最终刻画。是，这个向埃里克·冯·施特罗海姆1924年影片《贪婪》（Greed，结局是主角在渴死前用手铐铐住了反派而不让他逃出沙漠）致敬的结尾确实是拔高了这个人物，但在这120分钟内我们只是反复体验了孙红雷的一种人物个性，它从一开始便是定性的，是没有转变的，这个结尾的情节的作用就仅仅是加强了剧情的戏剧性，而非把人物和戏剧性进行加强，这是很可惜的。

以杜琪峰和银河团队多年的从影经验，这些问题并不是他们发现不了，而是一个妥协的结果。之前说到接触过一个犯罪类型剧的项目，从制片人的口中了解了许多底线，这其中最核心的就是主角。当我提出主角的不完整性是剧本能立住的根基时，制片人极力反对，说审查机构是绝对不允许公安人员有任何负面色彩的刻画的，我们这里不是说的坏警察贪污这些，而是一个真实的人在面对案件时产生的家庭压力、社会压力，生与死的恐惧或是麻木等等。所以我们不难理解为什么孙红雷这个角色塑造如此之平面了，反而在这样一个限制之下《毒战》仍然能呈现出如此之高的娱乐水准，是让人不得不佩服的：吸白粉，烧人民币，警察被大量射杀这些场面都看得我目瞪口呆，我在想这是怎么过审的？除了创作上的刻意规避和暗喻（审问时严禁逼供的牌子是个不错的讽刺），我想还有主创们不断去与审查机构碰撞和争取有关，事实上娄烨在《浮城谜事》上映前也遇到了这样的问题，但由于娄烨的据理力争他保住了艺术者应有的尊严，这些例子都是国内制片公司很好的榜样，既然被X，为何不换一个你喜欢的姿势被X？做缩头乌龟只想着如何去迎合审查机构，最后换来的是作品和原初衷的偏离导致的口碑崩溃，这对整个行业带来的危害是极其严重的。

有很多的“也许”，也许这部片把背景换成香港，它能够更丰满，更完整。但是大陆在类型片的空白是迫切需要成熟并且高娱乐性的电影重建票房信心的，所以暂时抛开这些“也许”是必要的。

“也许”只是一个假设，不过“但是”却是发生后的转折。对于这部最大限度碰撞审查制度、开创大陆警匪片新标杆的影片，我想给予4星的评价是毫不过分的。

一，故事

基督教的传道人有套劝人信主的说辞：世上生了孩子的女人都是妈妈，但只有甘愿为你牺牲的那个，才是你的妈妈。意思是，这世上受人敬拜的神千千万万，但只有耶稣甘愿流自己的血来洗净你的罪孽，所以他才是真神。看完《毒战》，我也想说一句类似的话：“这世上的警匪片佳作灿若星河，可只有为我们而拍的作品，才能真正引起我们的共鸣。”

《毒战》是杜琪峰正式进军大陆市场的第一部电影，在此之前他的作品曾经多次在大陆上映，例如《单身男女》、《高海拔之恋II》等爱情轻喜剧和《黑社会》（内地公映版名为《龙城岁月》）、《文雀》、《神探》等警匪片，但爱情喜剧本属他的游戏小品，被删节的各种“自首版”警匪片更白白辜负了他的好手段，可以说都不能真正体现他的实力。

《毒战》的情节是传统的单线叙事，但紧凑复杂，高潮迭起。从一起偶然的制毒工厂爆炸开始，视角追随古天乐扮演的毒贩和孙红雷扮演的警官，深入到制毒、运毒、贩毒的庞大地下王国中，各路人马纷纷登场。正当警方的大网快要收拢时，故事却奇峰突起，惨烈的结局不禁让人想起“银河”当年的力作《非常突然》和《真心英雄》。

第一遍看《毒战》，给人的感觉是故事相当“满”，几乎没有给人物和情绪留下什么空间，待了解故事之后再看一遍，感想却会有很大不同。原因在于片中的细节铺垫密密匝匝，第一遍很难出个头绪。这些细节有的寥寥几笔就把人物勾画得活灵活现，有的却是浓墨重彩，曲折备至，端看观众有没有去体会了。

二，人物

古天乐在片中饰演的毒贩蔡添明是个狠辣的角色，然而影片巧妙地将他的性格分成许多侧面，一层一层地透露给观众。他在危急关头救了警官，在手中有枪的时候放弃逃走，这些烟雾弹有效地迷惑了观众，在制毒工厂里烧钱一段，人情味达到了高潮。最妙的是，影片同时也明明白白给出了相反的解释，吸毒被救一段，张警官根本就不领他的情，蔡添明后来怒打货车司机，或许也有泄愤的成分在里面，透出此人心中的一股戾气。在他放下手枪之前，镜头给了手枪一个特写，背景是明晃晃一片警灯，分明透出“不得已”三字。

小学校门口的一场枪战戏，着重刻画的是他的狠劲。警匪双方都还有道德底线，至少撤退的时候都知道要救护受伤的女人。而他一动手就开车直奔孩子而去，首先撞翻了两员女警，然后把受伤的警官小贝当作诱饵，猎杀企图营救她的同袍。这种狠，看似出乎意料，回头想想，其实都有铺垫。

主要角色是如此，那些一笔带过的小人物，同样个个面目分明。大聋小聋不必说，粤江的两位警员下车就解手，而前面过通行站的时候有一个镜头，小贝注意到他们车里装尿的矿泉水瓶，显然二位是已经跟踪了许久。

一条隐藏的感情线是小祥和小贝这一对，从开头破获人体藏毒案开始，小祥就一直在关心着小贝，而小贝心里装着的，似乎只有张警官。这种情感酝酿到极致的结果，是学校枪战一场中，小祥奋不顾身扑了出去救小贝，迎接他的是蔡添明的一枪。铺垫了许久的一丝暖色，结局也无非如此而已。

阴郁是《毒战》的主要基调，影片中空旷阴冷的北方大地没有香江的灯红酒绿，却把“天地不仁”的主题烘托得淋漓尽致，从这一点而言，杜琪峰对自身风格的调整非常到位。

三，风格

杜导以往的电影都有着强烈的形式感，例如人物站位、戏剧化打光以及冷峻的角色外形等。这是他独有的风格，却同时也是一种窠臼。从《夺命金》开始，他努力在色彩和叙事方面扩展自己的影像空间，这种努力在这次的《毒战》里更为明显，影片几乎没有刻意的形式感，观众的注意力完全流畅的叙事所吸引。不得不说，这是杜琪峰迈出的意义重大的一步。

没有形式感并不意味着《毒战》缺少个性，事实上这部电影可以说是杜琪峰擅用的各种技巧的集大成之作。例如张警官与毒贩谈判时，他精心布置摄像头先是被鲍鱼碗、醋瓶挡住，好不容易挪到合适的位置，居然又被对手拿在手中把玩。这种重复和递进的幽默感形成了一种诗一般的韵律，任何一位银河的影迷都会因为联想起他此前作品中的类似桥段而会心一笑。

又例如站位和打光，仔细看的话，其实他喜爱的蓝色顶光和人物站位也还是存在，只不过被放在了镜头焦点之外，仅起到陪衬作用而已。

或许可以这样说，《毒战》代表着杜琪峰创作生涯中的一次升华，以前被放在明处展示的形式感被隐藏了起来，有机地融入到故事进展和人物刻画中。相对于个人风格浓烈的《放•逐》和《PTU》等作品，《毒战》或许显得不那么张扬，然而却代表着杜琪峰的一次重要尝试。

四，尺度

《毒战》号称“尺度最大的国产警匪片”，从成片来看，确实突破了以往中国类似题材中的一些禁忌。例如悍匪杀死大批警察、警官吸毒（为了破案）的情节，还有运毒、制毒的场面。影片能通过审查，投资方海润影业公司应该在其中起了不小的作用。

有趣的是，据笔者了解，看过电影的观众普遍觉得“也没什么出格的”。这似乎说明，观众完全能够接受这种程度的暴力和犯罪场面，并习以为常。这无疑要归功于大量海外优秀警匪片的熏陶。相比起境外的黑帮片、警匪片而言，我们国家的警匪片创作始终很难走上类型片的正常轨道，其原因之一就在于苛刻的审查标准，种种缚手缚脚的规定不但妨碍了创作者如实反映法制领域的人物和生活，而且也违背了类型片的一些基本规律，使作品难以吸引观众。

《毒战》就是杜琪峰带着这些镣铐起舞的产物。我们看到，作为香港导演，这次杜琪峰聪明地不做过多的价值判断，只专心讲好自己的故事。他一方面压抑了香港警匪片中对犯罪的刻意渲染，另一方面也规避了主旋律电影中无节制的说教。

有一个镜头很有意思。在鄂州制毒工厂外，津海警员借钱给刚刚结识的本地警员，监视面上，匪徒正在把百元大钞当纸钱烧，而警员们手中清点的，却只是几张“大团结”。短短一个镜头，不但交待了双方富有人情味的一面，而且点出了警察们的无私为公的精神。它没有说教，却更能打动人。

在东家的保驾护航和韦家辉、游乃海等编剧圣手的襄助下，《毒战》顺利上映了。尽管它还不乏生涩，带着初次磨合的痕迹，但它毕竟是真正与我们有关的警匪片。中国观众无疑希望能够在银幕上看到更多属于我们自己的故事，希望《毒战》只是一个开始。

风间隼
2013年4月4日于北京

《海南日报》2013年4月8日
http://hnrb.hinews.cn/html/2013-04/08/content_33_1.htm

文章里写不下的细节，索性再多说几个：

1，开头在高速公路边追捕毒贩，背后的广告牌上写着“纯森林，以纯待人。”——看你怎么想了。

2，全片只唯一一个与叙事无关的镜头，是哪个？答案：凿冰钓鱼。——看你怎么想了。

3，蔡添明在鄂州高速公路旁为什么不逃？因为此时是1比10几个条子。而最后他动手时的力量对比是：毒贩这边7+1，再加两个废柴道友司机，共4辆车。警方共5辆车，13名警员。

4，蔡有一晚上的时间和他的干爹、拜把兄弟在一起，为什么那时候不说？怕监听？用笔写也写出来啦！丫那时候就存了要让双方同归于尽的心哪！

5，蔡把校车开走，让警匪双方暴露在彼此的火力之下时，双方各扛着一个女人，很对称。

    本期导视：闹市之中，一辆失控的汽车高速冲进一家饭店，这背后有什么隐情？司机当场昏迷，他又是什么人？市缉毒队队长无意间卷入一宗毒品大案，身处险境，他能顺利脱困吗？毒贩反水，卧底办案，最终谁胜谁负？大毒枭黎振标首次内地露面，津海、鄂州、粤江三地警察联手办案，毒枭能否顺利被捕？他的背后站着的又是谁？

    欢迎收看本期《今日说法》特别节目：缉—毒—无—间—道！

    主持人：观众朋友大家好，观影收看本期《今日说法》，我是主持人小撒，前段时间我跟小章去美国度了趟假，有段时间没和观众朋友们见面了。对了，小章过段时间有部电影要上了，大家要多支持支持……

    （导播：卡！卡！你丫还想干不，我们是央视，我们有品位，我们没有植入广告，重录！！）

    小撒：哎呀，不好意思不好意思。（内心戏：shit！怪不得度几天假好几个哥们辞职了，妈的我也得琢磨琢磨，工资太TM低了，又不让接广告，小章该有意见了！）

    主持人：观众朋友大家好，观影收看本期《今日说法》，我是主持人小萨，前一段时间啊，在津海市发生了这么一件怪事儿，一辆高速行驶的轿车，就那么轰的一声，撞进了街头一家饭店内，现场一片狼藉，所幸当时并不是吃饭高峰，没有人员伤亡，司机本人呢，当场昏迷，被迅速送往市人民医院。

    （画面）
    记者：当时伤者送过来情况如何？
    医生：当时情况很紧急，我们初步判断是撞击伤，经过检查发现原来是爆炸后的冲击波所致。

    画外音：车祸现场并未发生爆炸，怎么会是爆炸伤呢?

    记者：后来你们是怎么处理的呢？
    医生：刚好市公安局有一个案子在我们医院处理案情，缉毒队的张队看到伤者的双手，迅速判断出伤者是一个制毒分子。我们就把伤者交给警方处理了。

    画外音：张雷，市公安局缉毒大队队长，成功查获了多起毒品大案，公安部曾记一等功一次，三等功两次。正在医院办案的他凭着职业本能发现这名伤者是一名制毒师，此时，另外一条线索传来，一辆被怀疑运送制毒原料的货车在市内游荡了很久，这两者会不会有什么关系呢？张雷立刻叮嘱手下盯住伤者，他则出门打探消息。

    经过一番打探，张队长得知，原来货车的接头人真的是车祸的肇事司机，他叫蔡添明，香港人，曾获得制毒高级职称，在昨日在一次生产事故中，妻子和两个妻兄兼工人身亡，重伤出逃的他开车冲进了饭店。就在此时，张雷突然得到消息，蔡添明，跑了。

    （演播室）
    主持人：原来，蔡添明趁看守的警察不注意，偷偷躲进太平间，还好张雷即使回到医院，经过一轮紧张的追逐，从停尸箱把蔡添明抓了回来。各位观众，您看这蔡添明啊，居然连放尸体的冰箱也敢躺，真是个亡命徒。我们接着往下看。

    （画面 询问室）
    张雷：你的事情我都知道了，你自己交代吧。我们的政策你是知道的，坦白从严，抗拒打残。
    蔡添明：我什么都不知道啊。
    张雷：佘·祥林知道吧，赵·作海知道吧，最近的杭州强.奸案子叔侄知道吧，进了这儿就不用谈什么不知道了。咱们这儿50克就是个死，想戴罪立功，帮我们抓黎耀祖。
    蔡添明：（汗如雨下）行。行。。

    画外音：蔡添明终于答应担任警方的卧底，并交代了不久之后，他将作为中间人介绍黎振标和哈哈哥的毒品交易。经过警方的缜密思考，决定指派张雷充当卧底，分别与黎耀祖和哈哈哥接头，争取一网打尽。蔡添明根据警方的安排，指引货车将原料送到他在鄂州的另一个制毒工厂，那里有他两个徒弟，中级制毒师天聋地哑控制工厂。

    （演播室）
    主持人：由于接头过程十分危险，我们的记者没有跟随警方一起对这一事件进行偷拍暗访，但据警方介绍，张雷在与黎振标的侄子接头时为了取得对方信任曾被迫吸入过量毒品，十分危险，在蔡添明的指导下，才没有生命危险。但是，蔡添明真的是这么心甘情愿帮助警方破案吗？这背后会不会又有什么阴谋？

    （画面）
    画外音：张雷分别取得了黎振标和哈哈哥的信任，在成功抓获哈哈哥后，一个悲剧传来。鄂州制毒工厂行动失败，警方伤亡惨重，天聋地哑从地道逃跑。刚刚想信任蔡添明的张雷不由得在心里打了个问号，此时，蔡添明立即表示，自己并不知道天聋地哑在工厂挖过地道，希望再给一次机会。为了得到张雷的信任，蔡添明再度爆出了一个惊天秘密。

    原来，黎振标并非是真正的幕后主脑，他的背后还站着七个香港人，都和蔡添明关系密切，如果蔡添明此刻失踪，七个香港人，真正的大毒枭也将无法擒获。张雷大胆冒险决定：再信任蔡添明一次。引蛇出洞，抓捕毒枭。

    （演播室）
    主持人：那么，蔡添明这一次是真的幡然醒悟了吗？张雷他们的行动成功了吗？天聋地哑又逃到哪里去了呢？

    （画面）
    警方沉下心来，通过了香港七人组的多次试探，终于要在交货现场开始收网了。
    （张雷车内）
    张雷：都准备好了吧。你们盯紧一点蔡添明。
    警员A：张队，没问题，都盯紧了。就等到散货地点了。
    警员B：张队，地点出来了。——啊，怎么回事，不就是咱们兜了几圈的地方吗。
    警员C：张队，不好，蔡添明毁坏监听设备。失去控制。

    画外音：变故突如其来，张雷队长决定立刻行动，开始收网，并紧急求助特警支援，这时，蔡添明和香港七人组也纷纷拿起了手枪，开始围攻人员不多的津门市公安局缉毒队队员们，一片混乱的枪声音响起了。

    警方处于不利地位，但巧合的是，逃跑过程中，蔡添明的车居然撞上了同样在逃跑的天聋地哑兄弟俩，认为蔡添明出卖了自己的哑巴们和他展开了激战，恰好此时张雷也赶到了现场，经过一番激烈紧张的搏斗，渔翁得利、只剩一个人活着蔡添明慢慢向车辆靠近，准备逃跑。就在这关键的危急时刻，奄奄一息的张雷用手铐把自己铐在了蔡添明的脚上。蔡添明艰难逃跑，特警跟每一次一样，在事儿都完了的时候，终于登场。

    （演播室）
    主持人：最后，蔡添明抓捕归案，张雷队长以身殉职。结局是悲剧的，但好在蔡添明终究没有逃跑成功。XXXX年X月X日，经津海市中级人民法院判处蔡添明死刑立即执行，他终于走完了他罪恶的一生，收受到了正义的制裁。下面，请我们的嘉宾，中国人民公安大学犯罪学叫兽，博士生导师XXX给我们点评一下。
    XXX：咳咳。。这个啊。。这个啊。。。那个啊。。那个啊。。。根据我们犯罪学这个啊那个的说法。。啊。。这个啊。。犯罪行为啊。。。我觉得啊。。。咱们这么说吧。。不是犯罪人啊。。。警方啊。。。。那个啊。。。

    导播：（卡！卡！卡！妈的，这什么嘉宾啊。。下次找个靠谱的！小萨，赶紧的，结束。）

    主持人：嗯，教授的说很有道理。所谓天网恢恢疏而不漏，莫伸手伸手必被抓。让我们向祖国的卫士致敬。“撼祖国强盛，卫京都泰安。”好，谢谢大家收看今天的节目，我们明天再见！

这片和西雅图一个分就是抬举了西雅图侮辱了杜琪峰，就如同你干的是脏活累活从未叫苦而另一个人端着茶杯喝着上等茶叶泡出来的一小杯茶告诉你「不好意思，我有更重要的事要做」一样充满着喜剧感。

故事，happy ending壮哉我大帝国人民警察国威什么的最讨厌了，一如既往的都得死。比起同档期各种2小时的渣剧情片，108分钟包含了卧底，反水，嗑药，谍4，枪战，血雾等诸多元素还tm能干净利落的说完整一个故事引发各种肾上腺爆发，值不值？

风格，不拖泥带水的故事，多主角多线索，你只知道结局大概怎样却又猜不出下一个镜头怎样的感觉要人咬牙切齿又沉迷其中。明明是「禁止刑讯逼供」却刻意只拍摄刑讯逼供几字，五星红旗贩毒的「海军」，威武雄壮的人民警察汉子被哑巴的56和64爆出代谢产物，大国国道漫天尘土，毒贩烧着人民币警察凑着份子钱，谁又告诉你这不是黑色幽默？

角色，只觉得再给古天乐多一点时间就好，一个人挑起了整个剧情的转换和节奏，你完全摸不透这个叫添明仔的到底想干嘛，任何一个近景镜头和几句台词就可以颠覆你对下一步剧情的预估。孙红雷的哈哈痞气还是略少了一些，当然另一方面都tm让我觉得是本色出演了。至于其他的……唔，钟汉良你还是回街边撒尿去吧= =

城市，咦这片子有城市么？就像你去看夺命金，他不会告诉你我这在香港的哪哪哪，却可以在穿插中把城市拍出来。给个镜头给街道，小酒店，制毒工厂，渔港和买鱼的人们一下子就全活了，出门是渤海，六小时到东北，半天到韩国，一天到日本，中不中？

写实，追了一天的别克没有土和憋尿的警察那能叫追了一天么，子弹打过去该有的血雾就该飙出来，直肠运毒拉出来的肯定是沾满了shit，黑车国道运人收你450怎么了，毒贩还喝茅台酒呢，爆的就是钟汉良的头打黄奕就得多打几枪，就是这样赤果果血淋淋，受不了？出门左拐西雅图。

最后你添明仔说无论多少贩毒网络，你还是得死，而且是注射死刑，就如同张队横竖会死一样，黑和白只是杜琪峰的一个符号，永远不变的就是人性万变。

对，就是这种直男的风格。

-------------------------技术宅时间到----------------------------

1. 56式乃我大天朝山寨AK47，警用防弹衣就别想防了……不插钢板军用的100米之内也是个对穿。

2. 64式乃我大天朝苏式暴力加强版小手枪，防弹衣中了也是骨折的命。

3. 别克一定给了很多钱……

4. 网秦竟然还给打了广告……

5. 自从lenovo收购了thinkpad之后连警用电脑都小红点了……