潜行

先说说现在这个畸形的市场营销——“收钱水文”俨然已经是当今电影市场营销的必走流程，每部电影都不得不如是操作，但这种营销模式已经走进了当年纸媒末日时代相同的顽疾中，那就是“没有人关心内容是什么”——和当年我认识的给报社写球评的根本不看比赛，只了解一下比分就敢下笔一样，现在根本不看电影，收集几个关键词就敢写点评。当然，为了流量，还需要知道站队的方向：夸还是骂？收钱夸甚至不如收钱骂来的流量多； 看完电影，我确认了首映前出现的那些文章作者没有一个是看过电影的，就像我这场是某音专场，我身边的姑娘全程在黑暗中高亮着屏幕（甚至没用深色模式）刷手机！一次都没抬过头！——可想而知映后见面会的提问也全部言之无物，那些发言的所谓网红博主根本只是为了再带上刘德华这条万年高流量的tag再拍条视频而已； 所以如果你看到某篇影评里出现了诸如“无间道”“东莞仔”“风暴”等字样，那么就不要浪费时间读下去了！因为潜行，与之前那些所有的港片，除了演员相同，其他完全不同，没有任何可比性——当然，你说电影已经发明了百多年，千百年来人类想表达的情感类型写成电影手册大概也不过就那么薄薄一本目录而已，表现手法的和主题的相似性一定会有，如果这就是所谓“俗套”，那只能说人就是俗套本身。

下面说电影——

首先，定个基调：不和别人比，仅就刘德华自己的电影（港片部分），我认为潜行完美超越拆弹2，邱导的电影总会有些情节让我产生倦怠感和“呃，就这样吗”的惋惜感，但这部电影里几乎没有； 然后，这是一部带有非常明显“刘德华”风格和标记的电影——你可能不知道那是什么，早在三十多年前的天幕时期，小刘同学就在自己的电影中显现了和当时的港片有着鲜明风格界限的独特气质，你能强烈且清晰的感受到他在一部电影里的参与度的多少。如果说个人风格和特质这种太意识形态的东西很难捕捉，摄影的表现手法则更明显，他的电影永远有一种干净的，留白的，有强烈光影感的，唯美气质；（早年天幕的电影，做空镜的截图都是享受） 此片时长不到两小时（大概差十分钟左右）。港片对时长一直很苛刻，但不得不说作为情节紧凑快节奏的商业片要确保观众不走神、不会产生疲惫感、甚至快到让人有轻微的“没跟上”的感觉，这都是经受过数十年市场洗礼，商业和艺术之间的权衡下总结出来的； 但于此同时，尽管商业片必须有镜头节奏速度的考量，但他经常会在电影里刻意的慢下来——这每每让我想起安东尼奥尼说的：走得太快，灵魂跟不上了，所以停下来等一等。 所以，从另个角度来讲，可能让有些只想看港式打打杀杀伪大片的观众群体小失望吧，这部电影真没那么“劲爆”，他甚至有些让我措不及防的安静和沉寂感。 二十多年前，刘德华因为“偶像的社会责任感”拒绝再演古惑仔类型题材；直到今天，他仍会再三的表达“我演坏人一定要受到惩罚”的观念（虽然演好人也并没能阻挡他的角色在电影里的过度“死亡”），但他从没放弃过演一次宇宙终极恶人的念头——那个在他内心的丛林深处的异世界里住着的小精灵，他花了太多年等待机会释放出来——而且，在过往那些年里，他不止一次的在其他访谈里谈及对“坏人”的解读，我们会记得他说过的这些关键词：天生恶人是有的，不一定要强行设定成长痛的变坏理由，“不好看”；最想演的是外表人畜无害的“斯文败类”型恶人（救命他一定是偷窥了我和朋友们的谈话） 所以，在他终于可以拥有更大的话语权和自由度的时候——他说：喜欢我的观众都长大了，可以理性的看待我的角色了——他选的（也许这个剧本他早很多年就写好了）第一个角色，就是演一个毒枭（对，他也曾提到过Scarface） 帆儿导说出了我想说的话：演反派对于刘德华的演技来说根本不是挑战，他太游刃有余了！——所以，也许更多的是某种意义上的“圆梦”吧。 所以他很开心地说林阵安是个彻底的坏人：他知法犯法草菅人命冷酷无情而且死不悔改——因为这部电影，近期常常被人提及和比较到另一个刘德华饰演的经典角色昆哥，仅就这点来说林的确坏过昆哥，有时候我甚至觉得昆哥的三观底层是个谨慎的甚至有少许宿命感的生意人而已；而在潜行里，林阵安的气场更强大，有更强烈的力量感，以及结局也不是简单的惩恶扬善，而更多的体现了一种“毁灭感”。 但即便如此，对不起，我依然觉得林并不是暗黑到底的铁板一块。 佛法中，人只要存有一丝善念，就是能放下屠刀立地成佛的可挽救者。林阵安一直戴着的那条黑色项链，是108颗的佛珠——他心里是有畏惧的。 所以当他听到“报应”两个字，会从保持了半部戏的冰冷阴森的常态突然陷入无能狂怒。 ——说到这儿，任达华演的警察一度让我以为是内奸，不是演得太好而是演员情绪表达的不准确所致；反而小彭同学很好，符合年龄的热血英武和正义感，而且并不因为必须要表现正能量而使角色薄弱。

——回到林阵安，所以，并不是对刘德华的四十年滤镜让我觉得林的人性里有白的成分，而是人性本身就是恶魔和天使的双重世界。至于刘德华对这个人物的尺度分寸感的拿捏，见上面帆儿导说的话就足够了！（另外，我再说一遍，时到今日一群还靠着他赚流量恰饭吃的闲杂人等还在拾人牙慧的讨论刘德华的演技这本身就是件非常荒谬的事了！ 电影过程里，有时我会恍惚觉得林家栋是第一男主，因为刘德华再一次无私的把自己电影里最复杂最容易出彩的角色给了他。修这个人物的确像洋葱一样每剥一层都会有新的刺激感，他的每一层游离和反复都很精彩，善恶轮回本就是人类的多面性，所以家栋说他的角色是“灰色”的很恰当。 如果说到稍弱的环节，我觉得是大嫂这个角色吧，为了时长应该是牺牲了一些支线铺垫，所以人物稍显单薄，但其中躲在巷子里抽烟、被修狗带着产检发现改期立刻去律师楼、以及挺着大肚子还不愿嫁这些细节都能透露出一种不安定因素：这个女人有故事（但我仍觉得最好的大佬的女人是江湖里就哥的小倩，稳准狠）——当然，时下的某种舆论风潮，甚至认为电影无论什么题材只要未着力刻画女性角色以及表现男性对女性的保护和情感就都是一种陈旧的“轻女”价值观，那我无话可说。 另外，虽然这看起来是部标准的警匪商业类型片，大主题还是传统的“邪不压正”，但其实更令人动容的是电影里的副线：友情——说的俗一点，港片永恒的主题：兄弟情。——就像大多数人觉得肖申克的主题是希望，但其实他的主题是也“友情”一样，电影里刘德华和林家栋的对手戏是华彩之一，“朋友不是法官，不需要替我分黑白”，电影也不是法制进行时，少一点主义，多一点人性的光泽吧。 最后，一个非常重要的小细节：林阵安的针管，我认为应该是妻女离开之后才出现的，所以这也是他无法再保持绝对冷静的原因之一。 其余的，国粤语有些台词是不一样的，但好就好在全都是刘德华原声。以及结尾的主题曲我觉得是今年港片歌曲最佳！尤其粤语歌词写得极好。

总之，《潜行》给了我足够的诚意和感动。2023的年尾，和年初一样，喜悦满满，并依旧对刘德华充满期待。

十年前，刘德华说过：电影已经成为我生命中不可或缺的一部分。十年后的今天，他仍这样说：让我的电影生命变成我的生活！这里，我想引用钗姐前几天的一段话，送给刘德华，和潜行——

特别感谢至今仍有人在坚持写高品质的书、做高品质的的音乐、拍高品质的电影，在这贩卖恶俗、仇恨和发疯就能挣大钱的时代，高品质的作品如同一发闪亮的信号枪，在一片漆黑里，令观众抬头看见清晰的指引：不，我们绝不下沉，我们才是正常人！

作为一部打破香港电影市场沉寂的港产犯罪片，《潜行》在卡司阵容、动作设计、视觉特效方面的配备都是近几年香港犯罪电影之中不错的选择。

对于一部犯罪题材电影来讲，悬疑和动作只是外壳，文戏内里是灵魂。文戏的摆兵布阵，更能看出这部戏行不行，又行在哪。

这部戏所有人物关系的架构点放在了由刘德华饰演的反派人物林阵安身上。他如果只是刻板印象中的杀人狂魔，可以深挖的就不多。偏偏，他身上极具张力和矛盾，像是冰与火的混杂，拥有着多重灵魂与极端人格。

他是高知分子，精致典范，一丝不苟的外表管理，光鲜亮丽的律师身份，看上去儒雅得体，甚至感觉这是一个在日常生活中不会有脾气的人，这和粗暴的杀人狂魔设置是第一层反差。

他是好好先生，对有孕在身的太太体贴入微，对相处十几年的员工亲如家人，妻子眼中的好丈夫，员工眼里的好老板。私下里爱听点粤语老歌，会伤感，喜欢在同一家饭店用餐，很念旧，不过是有血有肉有烟火气的寻常人，这和想象中的冰冷杀手设置是第二层反差。

外表越体面，内心越癫狂，情绪越冷静，动作越干脆。

表现林阵安的复杂多面，实际要讲的还是人性的复杂，好人和坏人之间不是黑白分明的两极化设计，好人和坏人之间还有无数种人，无数种面目，无数种可能性。

导演没有告诉我们什么样的人一定是好人，什么样的人一定是坏人，这是一个没有明确答案的主题，只是呈现好与坏之间的沟壑形态，好坏没有绝对，黑白也从不分明，人性这个东西本身就很难说清道明。

第二点很妙的地方是，由林家栋饰演的卧底修浩与老板林阵安之间的情感博弈，林阵安十五年前救了他，既是他的恩人，十几年的朝夕相处，他们还已经是家人。

你的恩人，你的家人，是你卧虎藏身十几年的锚定目标，甚至是你置换自由，获取新生的一枚筹码。

法与情间，他该如何选择？

自由与救赎的分叉口，命运又掉向了哪边？

林阵安是内心冰冷，又十分缺乏安全感的矛盾体，他对爱的交付是极度谨慎的，但一旦交付，他又是不顾一切的捍卫者，得不到便毁灭，毁了他的爱和信任，无异于是打碎了这个人，玉石俱焚式的复仇戏便接连上演。

二人都是高手，有着惊人的警觉，在几次犹疑交锋中，林阵安对于兄弟修浩是有过不止一次的怀疑。

到最后，他对修浩的相信更像是一种没有选择的穷途末路。

失去了最爱的妻子和女儿，这个世界上他能够再相信的人只剩下修浩，而当他知道这个世界上他最后相信的人是骗他最久的人，他彻底疯了。

这是无情杀手内核里对于爱极度渴求又极度失望后的症候表征。此时观众，对于一个失去理智杀手的感受已经不简简单单是表层憎恨，叠加的还有深刻同情。

导演也不只是呈现一个杀手的病态结果，还步步解剖病态的成因及动态的发展，这是导演的厉害。

刘德华上次演毒枭角色是16年前，这一次对于反派角色的演绎有炉火纯青之感，深入到了一个暗黑角色的血肉之躯灵魂内里，与林阵安是长在了一起。一个杀手的冷血与疯癫，一个律师的冷静和儒雅，失去挚爱的落寞与无助，兄弟背叛之后的孤胆与决绝，他用克制又高超的细节，诠释得淋漓尽致，撑起了这部戏的魂。

潜行，是挺行。

太烂了，年度巨型垃圾，与上半年的《人生路不熟》堪称年度双shit。

剧情莫名其妙，动作设计二逼倒灶，节奏昏昏欲睡，台词频频引人发笑，特效更是没有礼貌，华仔的小猴子死的时候一堆人笑出声了。导演脑子是不是吸毒吸傻了，带一堆明星弄这么一大坨垃圾来恶心我们，我顶你个肺。

说是要多于140字才行，再骂你两句吧，导演跟了王晶这么多年，真的是正经皮毛都没学到，只学会用一堆明星拍澳门风云这种烂片了，以后你拍的片都是雷区，一定躲得远远的。

个人认为是今年（至少）港片逻辑最清晰的电影，情节没有东拼西凑，角色没有可有可无，每个支线都在服务主线，每个角色都合理且细腻。

刘德华、林家栋、任达华等一众眼技派的眼神戏的确封神，微表情配合适合的节奏、留白、配乐，整体观感很流畅、很舒适。

林家栋的表演出神入化～～～修浩这个角色，虽然介于黑白之间，但没有老套的要死不活的灰色纠结，而是以坦然的情绪处理各种关系，我喜欢。

刘德华狂妄的“坏”到狂躁的“疯”，表情、肢体、气息从克制逐渐推向爆发，比起点到为止的大起大落式转折，更能让我感同身受。林阵安被质问“是不是报应？”的时候，我都想抢答“凭什么？”

彭于晏穿着西装搏斗的戏好帅好帅好帅…朱鉴然新人卧底，正义乖乖崽有点帅；刘俊谦天才黑客，不羁坏男孩有点邪。两个新人都让人眼前一亮！

看完电影，前排的姐妹一直在说Vivian好美。刘雅瑟版白月光，真是既温柔又甜美，把疏离感与破碎感狠狠拿捏！！！

ps：Vivian生的那个宝宝也演得好好啊救命！好想知道那是真娃假娃，要是真的那也太离谱了，天生演员这是。这边连着的几场戏，让我真的好想替反派问“凭什么？T T”

港片还在几十年如一日的吃老本，人物原型脸谱化严重，基本看到开头就知道结尾........

不知道从什么时候开始，电影行业也进入了消费陷阱时期。

不管被包装的电影内容多么老套，做成切片，挑起话题，刺激人们的神经。

然后圈钱，拿钱，接着怕下一部，接着宣发弄人进影院交钱。

可给观众看的是什么不重要。

做好痘印宣传，破圈，什么我演谁谁老婆会不会被人嫉妒啊啊啊啊....妹妹自由小狗….哥哥好帅…..老婆我爱你….各种套路，亲嘴的、搂抱的，就差把床搬到路演现场….刺激人们兴奋，消费......

各种各样的套路，研究的不是如何拍好电影，讲好故事，研究怎么刺激人们进入电影院。

或刺激逆鳞、或流量勾引、或引导情绪做切片、或故意炒恶行事件.......

92/93年电影有蓝风筝、活着、霸王别姬、背靠背脸对脸....各种讽刺

30年后市场化条件下...

娱乐至死

没想到，《潜行》这部片里给了我最大惊喜的演员，是刘德华。

从年初《流浪地球2》中忆女成狂到偏执的图恒宇，到《莫斯科行动》里亦正亦邪的瓦西里，再到《潜行》里的疯批反派林阵安，如此狠到极致的角色，使得刘德华反而有更大的发挥空间，可以探索人性中的灰色领域。

《潜行》里的林阵安，可以说是一个足以列入教科书级别的斯文败类。

我一直觉得，刘德华本人大概多多少少有点强迫症，这体现在他对事业多年如一日的精准规划、劳模般的工作态度、对身材及外在表现的严苛管理上等等，这使得他选择的角色都具备一些鲜明的个人特质，比如图恒宇、瓦西里和这次的林阵安，你会觉得这些角色和他的外形演技都格外契合，浑身散发着让观众“相信”的力量。

作为全片最大的反派，林阵安表面上是受人尊敬的律师，背地里却是利用暗网进行直播贩毒的大毒枭，在影片开始的前20分钟里，观众甚至分辨不出来他的善恶属性，每次切到他的画面时，都是格外安静平和的，陪着妻子去产检等等岁月静好的画面。

直到林阵安发现底下人里有卧底，才显露出他幕后Boss的真容，然而他就算下达最狠辣的灭口命令时，表面上依然是斯文儒雅、风度翩翩的模样，只有偶尔显露的微表情，可见他骨子里是一个多么冷血又嚣张的法外狂徒。

他的狂妄和疯狂全部掩饰在他优雅的皮囊之下，这样的反差，让人不寒而栗。

但你又不得不承认林阵安这样复杂的人极其抓人眼球，你忍不住唾弃他，却又被他的魅力所吸引。

虽然他是毒枭，但他对妻子的深情，在血色婚礼之后丧失理智的复仇，令这个角色更加立体多面，林阵安是罪不可恕的，也是情深意切的，他的世界，自有一套他所定义的运行法则不容挑衅。

大概只有刘德华饰演林阵安这个角色，才让观众的内心对其不止于恨，而是如此纠结复杂。

最重要的是，林阵安立住了，整部《潜行》才立住了。

这次的《潜行》最大的亮点，是刘德华时隔16年后再演纯粹的大反派，虽然同是毒枭，但是林阵安与《门徒》里的昆哥是截然不同的，昆哥是老派的古惑仔，只是把贩毒当做养家糊口的工作一种，自己知道毒品千万碰不得，也不愿意接触吸毒的人。

而林阵安是另一种人，他以贩毒谋取个人利益，毫无底线，不管别人家破人亡，甚至自己也是瘾君子。

刘德华用不同的表演方式，诠释了两个截然不同的毒枭形象，让林阵安这一升级版大毒枭，甚至可以说是他个人从影生涯上的最大反派，更令观众印象深刻。

一直活跃在银幕上的刘德华，是香港电影传承精神最好的代言人之一，从入行的第一部电影作品，到近年来拍过的《失孤》《拆弹专家2》《流浪地球2》等大热影片，再到《潜行》，他告诉后辈们，人生是一场长跑，不仅个人的演艺道路是这样，对香港电影的坚持更是这样。

只要刘德华和其他的香港电影人还在坚持，不仅坚持跑，还坚持挑战点新东西，香港电影就还有希望。

一个只会拽网络技术单词的部长，一个毫无必要的女主，一个动机说服力不足的卧底，一个一直在耍帅且有一支军队的毒枭，一场逆天的毒品卖货直播，一堆扁平到可以忽略的人物，一堆抽象的bug，组合成一部烂到没边的电影（特指片尾），只能看配音是最气的。

虽然看之前对于“港片”已不抱希望，尤其是这个导演，但还是很低于预期。