包青天 1993

第一次看《血云幡》是1995年，当时还小，图像不清，隐约感觉此剧凶险邪气；再看就是20年后2015年，发现了其中细腻又缠绵悱恻的情感；最近再看又有甚深体会，欲罢不能，在此结合剧情提几个问题，着细微处梳理一下。 这部剧和其他40个单元不太一样，时代印记不强，有跨越时空能力，其唯美的画风、诡秘的气氛、缠绵悱恻的情绪、怪力乱神与残酷现实相结合的冲突矛盾，构建出一种魔幻现实主义的梦幻感。配乐和其他所有单元都不重复，像是专门为此而作，大量使用电子乐，显示了编剧的独具匠心。其实纵观全剧，剧情比较单薄，但其意似乎在于氛围的打造，而且和其他单元旨在宣扬正义法理的主题不同，此单元重点放在男女主人公的感情线上。对于喜欢此种设定的，必然能破茧抽丝的寻找到相爱的证据；而反感此设定或厌恶女主人公的，自然会找到一切不爱的理由说服自己。仁者见仁。通过反复观测，我支持前者。不具体解释，我只说一句，如果不爱的话，编剧根本没有必要营造出这个氛围，使得此单元与整剧格格不入。所以以下皆以此为大前提。

一、展昭爱的是彩云，还是女杀手？ 大多数认为展昭爱的是连彩云，对女杀手是感恩。我认为并不这么简单。理由如下： 1.午夜初见时双方眼神都很迷离，展昭的眼神除了好奇心之外，更有隔世与似曾相识的困惑和情愫。 2.在凉亭展昭看到彩云的玉环时，表情上先愣了一下然后窃喜，他当时认为对方是女杀手，第一反应不是苦大仇深撞上了嫌疑犯，而是久别重逢的惊喜。 3.即使彩云装作不会武功，展昭的“你到底是谁，我该怎么把伞还你”说明内心并未放下怀疑，然而过程中的一系列表现早已超出对一个嫌疑人的礼数范围，不乏暧昧调笑，在认为对方“有可能是女杀手”情况下仍愿与之亲近。 4.认为展昭爱彩云而不是女杀手主要根据两个细节：一是展昭再次看到彩云的玉环时，认为她不是女杀手，表情如释重负；二是摘下女杀手面罩，发现二者同一人的矛盾与痛心。这两点说的都对。都说明展昭对彩云的感情。但是并不能说明对女杀手没感情。他对女杀手的不认可是因为她的行径，而行径不能替代男女之间的微妙感觉，其证据就是展昭一直把玉环别在腰间。注意，这个玉环是“女杀手”的而不是“彩云”的，所以女杀手在展昭心里的位置不言自明。 结论：展昭虽然口头上说是最后才知道彩云和女杀手是同一人。但确切说是他最后才肯相信和认头，在他潜意识里一直清楚二者是同一人，只是煞费苦心找大量证据自欺欺人而已。实际上他对彩云的爱已经包括了彩云作为女杀手的另一面，彩云的美丽温存与女杀手的神秘魅力合二为一，才构成了展昭心中的全部喜爱。因为只有爱彩云才有未来，爱女杀手没有未来，而两者合二为一同样没有未来，所以他强行把彩云与女杀手割裂开来，在心里想把她邪气的一面去除，假想了女杀手作为另一个人而存在，所以最终揭开面罩不是想要证实什么，而是主动结束幻灭的痛苦，对此他早有了心理准备。可是对于彩云来说，女杀手和她都是她自己，不会在意展昭更爱哪个，所以当看到展昭腰间别了“另一个自己”的玉环，非但不会吃醋，还很开心。

二、彩云是不是双重人格？ 不是。双重人格可以看成一个身体的两个人，两种人格之间互不影响。但她不是。彩云照样可以凶狠杀人，女杀手也可以温柔体贴，这都是她性格的组成部分。如果是分裂人格，彩云看到展昭别的是女杀手的玉环，理应生气才对。所以彩云只是极端性格，根源有两个：一是童年经历。无论是家庭环境还是最终家破人亡的结果，都塑造了她性格乖张不计后果的一面。二是到连家以后，优越的生活和教育环境，形成了大家闺秀温尔文雅的一面。但是复仇的火焰一直没有熄灭，一经点燃就东风压倒西风，仇恨心占据了主导，也由此造成她的极端性格，其表现形式就是对于她看重的人，她给予的就是良善的一面；无关的或者阻碍她的人，便冷若冰霜甚至痛下杀手。但是毕竟与之有关为之看重的人是少数，所以她对这个世界的善意就很有限，为了爱的人可以赴汤蹈火，无关的可以一剑封喉，彩云大概率是个天蝎女。所以个人虽然看好这一对，前提是展昭别在感情上有对不住她的地方，否则会死的难看。彩云虽不是良善之辈，但性格中却有很多闪光之处，她的死令人扼腕叹息，不仅是因为终结了展昭难得的一段姻缘，更是对她本人的诸多不舍。 1.原则性强。表现在她是价值观主导而不是目标主导。她的价值观就是报仇，为了报仇不会被爱情冲昏头脑，有了心爱之人依然不放弃报仇，然而在知道真相之后能立刻放弃执着，可见并不是“一根筋”，不是为了报仇什么都不顾的目标主导。滥杀无辜不假，但是目标之外的无故杀人其实并没有，杀衙役为了引幡，后来为了嫁祸连昆，想杀澄因为了报复老和尚，杀更夫为了救展昭，发现澄因中毒扩散喂他解药，在自己衣服上沾动物血，如想做的逼真大可以再杀一人，可见还是有基本的原则。知错后并不利用展昭的儿女私情寻求生路，一句“我在这里”表现了敢作敢当的精神。 2.爱恨分明。对她好的人会涌泉相报，不知情的时候承担了照顾连浩云的主要职责，为了救弟夺幡不惜杀人，对展昭不惜以命相拼，亲情下对青云百般宠爱，悔悟后又主动献命救浩云。这样的女人爱就是爱了，恨就是恨了，永远不会像玉观音或梅花烙女主角那样不知道到底爱谁，到处乱放电。爱就爱到底，爱上展昭，展昭再妨碍她也不会害他性命。恨也恨到底，为了报仇即使有7年养育之恩也要害得养父家破人亡。所以虽然是个女魔头，但是对一个男人来讲，被这种女人爱上也有种极大的幸福和满足感。在展昭看来，这种女子应该很难喜欢上一个人，在彩云看来，展昭这种铁树也很难开花，所以这种相互的投入和吸引就很有能量。 3.不拖泥带水。彩云爱的很纯粹，爱上展昭就是看上了他这个人，而不是出于其他目的。杀人不眨眼，出手稳准狠，放弃也是一念之间。在监狱的一幕没有寻常小儿女那样依依不舍，而是冷漠决绝，感到爱情已到尽头，没有未来和结果，再继续只给双方徒增烦恼，但是这种表现反而没有给展昭看扁她的机会，试想如果此情此景哭哭啼啼，只能让展昭觉得人之将死不过如此，除了从心里给她减分不会有什么别的，但是彩云的表现，更加坚定了展昭心之所向所系，当然也就更加痛彻心扉。最后那句“我要让我的血滴在你心头”看似一句气话，这句话其实很有智慧，既表达了自己的心意，也变相告诉了展昭了解他的心意，肉体虽然不能长相厮守，但是两颗心还是可以走到一起。

三、展昭为何会被彩云吸引？ 纵观全剧，是彩云先动心而展昭先动情。展昭这个铁石心肠的人为何动情？分析了彩云的性格特征，这个问题就迎刃而解。两个字：契合。除了立场上，其他方面几乎找不到两人的不契合。从个性、灵魂到身体语言，无不相互吸引。彩云对展昭的懂似乎比展昭对她的懂要多些，更能设身处地站在他的角度考虑问题，而展昭似乎是慢半拍，“我不会再杀人，也不会再救人了”听起来比“我要把我的血滴在你心头”更心碎，彩云这时候明显有失望情绪，因为这时候的彩云并没有得知真相而放弃报仇，但仍旧说“我不会再杀人”，显然是有为了爱情重新生活的想法，但是展昭不能为她放弃一切，她的失望即在于此，但是聪明的她并不会像怨女那样甩出“我为你可以放弃一切，你为什么不能”的质问，而是伤心的离开，正因如此更让展昭撕心裂肺，因为她真的懂他，失去了她真的失去了一面镜子和一个好的灵魂伴侣。 展昭初次强拉彩云并不给人“耍流氓”的感觉，那是因为彩云的反应使他不像“耍流氓”而已，反之亦然。这种一来一回的过招，绝不是两个驴唇不对马嘴的人可以恰如其分的完成的，这种契合不是相似，而是互补。有人说彩云这么阴狠怎么能配老实人展昭呢，殊不知魔女妖女系正是郭靖、无忌一类呆子的最爱，这种反差不但使双方互相吸引，也能使局外人产生神秘的好奇心，因而为之所揪心。

四、有情人不成眷属很多，为何这对让人尤为叹息？ 首先是爱得很高级。这部剧充分诠释了什么是不用多一句话，多一个动作，不用卿卿我我的“我爱你”，也不用有事没事一个大大的拥抱，仅靠眼神双方就能完成交流的爱情最高境界。这种隐忍克制含蓄的爱带有缠绵悱恻神秘的梦幻感，可遇而不可求，让人欲罢不能，也更加唏嘘感叹。 佛说人生八苦。彩云对展昭来讲，是“求不得”；展昭对彩云来讲，是“爱别离”。两个人爱的程度不浅，但是两人又爱的很独立，各有各的价值取向。在他们看来爱情并非至高无上无可取代，展昭除了爱情还有正义要维护，彩云是报仇。正因如此，两人终于没能各退一步：如果彩云可以为展昭先退一步悬崖勒马，不造成更大范围杀戮，以最初夜闯开封府杀死衙役为界，罪不至死，两人的前景也光明得多；即便彩云大错已酿成，如果展昭可以后退一步带彩云远走高飞，也可以至少保存他们的爱情。 所以两人虽相爱，各有各的价值底线，并没有突破底线而屈就爱情，当然这不能说爱的不够，只能说两个人原则性太强，独立性太强。在这份含苞未放的爱里头，形式上彩云付出更多，她自始至终没有对不起展昭，默默牺牲了很多，甚至牺牲生命，也从未说出杀最后一个人是为了救展昭，她的爱隐忍但并不渺小。展昭的爱形而上的更多，更多的是自我突破，以前没有的一些行为敢对彩云做，充分说明了在感情上对她的信任和依赖。所以双方的爱基本上还是对等的，棒打这种组合让人难以接受。随年纪增大，每多看一次《血云幡》就沉痛一次，这种沉痛早就超越了是非善恶，感叹别人的爱别离，也就是观照自己内心的爱别离，这种痛楚刻骨铭心，难以释怀。彩云的血不只滴在展昭心头，也滴在了我的心头。200多集的包青天的各个单元是平行世界关系，所以不要枉费心机给各个故事制造关联，更不要去纠结展昭与几个女子发生过感情，更爱谁谁的问题，在这个单元里，展昭彩云相爱就够了，至于其他，可以另当别论而已。

五、结局盖棺定论了吗？ 彩云的死让人难以接受。彩云不是个良善女子，却让人恨不起来。但是，结局已经盖棺定论了吗？最后一刻，彩云依偎在展昭怀中，换来一滴英雄泪。这时候，血云幡失去作用了吗？没有。还没有救连浩云。那就是说，彩云仍有被救活的可能。虽然这种可能性于逻辑法理不符，但也是可能性。此情此景已经激起公堂上一片沉痛，老包低头不语。假如有种可能，比如，连昆突然决定用血云幡救彩云，反正浩云救活也是个傻子…结局会怎样？救活的彩云还要狗头铡？如果展昭“先放人再抓人”成立的话，彩云死而复活亦当无罪，死罪已受，再受死则毫无道理。楚天明杀那么多人老包既往不咎，还替他开脱，何况一个女子？所以根本不用煞费苦心改写结局，最好的结局就存于现实的可能性中，按照平行世界理论，你想到的可能性必然至少会发生一次，如果这样想的话，各位看官心里能否稍稍释怀？（完）

平时喜欢刷B站，有一天偶然看到一个视频，称现在的古装男主太拉胯回忆过去的古装帅哥洗洗眼，就这样看到了展昭，美好得简直晃瞎我的狗眼！

我不由得深思，为什么小时候竟然没发现展昭这么帅？！浓眉大眼，整个脸立体深邃，光打过去别人的脸五官都糊了就展昭的脸格格不入地五官错落分明着！所以展昭才总不化妆？

为什么小时候竟然没发现展昭的身姿仪态这么好看？！肩背挺拔，小细腰，把款式极简的衣服穿得英气飒飒有灵魂！

展昭散发出来的禁欲感非常强，但是禁欲感本身就是极大的性诱惑，有一个结实紧致的细腰更是性诱惑，但很奇怪的是，当你对展昭产生性的想法又会觉得自己很卑鄙。

为什么小时候竟然没发现展昭的打戏这么漂亮流畅？！一直以为台湾剧的武打是肯定比不过港剧的，但是93包青天真的是太颠覆我的认知了，居然有这么厉害的打戏设计，让再刷的我不敢相信自己的眼睛。展昭干净利落的单手拔剑，花式转剑，毫不拖泥带水的招式，这么多的经典场面，我小时候居然没发现？！

展昭的典型装束有两套，红色官服和蓝色便服，款式和线条极简约，却在细节设计上处处透着心机，这又让我很惊讶。因为我小时候印象中的台湾古装剧的戏服，浮夸，繁复庸俗的华丽，小时候觉得好看，长大后觉得好笑。但是展昭的这两套戏服，裁剪简约大气，经过演员本身条件的加持和演绎，更是成为审美的经典。再加上这版展昭太过于深入人心，以致于此后的各版展昭，必须是红衣蓝裳的形象，劲哥威武！

虽然很多人说最先几个单元的白衣刘海形象很少年，但是不得不说，这个服饰妆发真的是非常敷衍，也谈不上美感，甚至这个时候的红色官服在细节上都没有后面那么用心，我觉得从侧面可能说明了一个问题，就是展昭这个角色在一开始并不受重视，但是随着剧集播出，展昭越来越受欢迎，在服装和造型上进行了细节雕琢。别小看这些小调整，一个小的调整撬动的可是展昭整体美感的跃级提升，比如说玄色官帽的尺寸大小，红色帽穗的款式改变，发髻的改变，官服领口的半圆细节。到最后乞丐王孙和五鼠闹心的两个单元，所有细节调整完毕，御猫展昭简直美炸了！

再说说何家劲吧。有点点羞涩地说，小时候因为看少年张三丰，何家劲成为我第一个荧屏偶像，觉得三丰哥哥特别好看。可是怎么过了两年看包青天对展昭就没甚太大感觉了，可能是当时处于叛逆期偏就不喜欢正面角色，有例为证，那个时期看三国演义就向着曹操不向着刘备。

何家劲当然是个毫无争议的大帅哥，但私以为，展昭的美貌度是高于何家劲的。为什么？何家劲浓眉大眼，鼻梁高耸，五官分布得紧凑又很舒服，而脸型略宽，颧骨略高，这两个特点就非常适合古装了，高发髻尤其是展昭的官帽会拉长整体脸部视觉，正好形成一个最佳的视觉比例，现代装没有拉长视觉的装饰元素，就显得没有古装那么惊艳。但现代装只要能够形成脸部纵向感，何家劲的美貌度就蹭蹭长。

因为张三丰和展昭，我一直以为何家劲是个拘谨严肃，不苟言笑的人。呵呵。他本人很皮很活泼，但是很奇特的是，他演那种没有男女感情没有大表情行为举止端方克制的性冷淡风的角色反而有一种致命的诱惑，那种禁欲气息太迷人了。

何家劲的展昭，一眼望过去全是开阔明亮，光风玉堂，自带英气和安全感，太美好了！

说起来，1993版《包青天》当年也是绝对的爆款剧，从两岸三地火到整个东南亚，200多集的体量，撑起了火爆的收视率。

除了老戏骨金超群外，这部戏还留下了太多经典角色。

我们一个一个来看。

小时候追《包青天》的时候隐约记得里面有神话剧色彩，重温的时候就特意挑了《鱼美人》单元。

《鱼美人》的故事在影视剧题材里不新鲜了，若干年后徐怀钰郭晋安孙莉的《天地传说之鱼美人》也是火过的，只不过小时候追《包青天》的时候，觉得这个单元挺魔幻。

首先，我们来看这位「冥河姥姥」。

咦，这不是《包青天》里的八贤王么？

是不是很多人看到这位姥姥的时候，内心是崩溃的？

姥姥这身装扮和出场方式很彪悍的，带着妖烟......

鲤鱼精和姥姥对打的时候，一身黑袍+美杜莎风格的配饰，姥姥气场最强大。

背影杀来一个，头上的黑纱也好美，和白素贞的白色头纱正好形成鲜明对比。

姥姥的目标是包青天，她带着小妖最开始在开封府门口故意碰瓷。

黑暗里的姥姥，确实艳光四射呢~

先让两个纸人去敲鼓鸣冤~

姥姥场外开坛摆阵，两个纸人场内作妖......

公孙先生有良方，钉住纸人双足就可牵制其身......

姥姥败下阵来，转移目标，包青天，晚点收拾你。

可惜了状元郎。

看来不是文曲星转世的状元郎，对付妖魔鬼怪也是一点办法都没有，这么看，还是要佩服白素贞的仔许仕林的。

之后姥姥对付展昭的时候，也是让对方吃尽苦头。

不过还有龟仙爷爷，可以对付姥姥这个老妖精。

以前老剧的武打设计还是很有意思的，各种花样。

最常见的就是地板掀起来......

姥姥的黑纱也是不可小觑的武器......

不过龟仙爷爷更厉害罢了......

此前鲤鱼精也和姥姥交过手，虽然没有太多胜算，但撑几个回合还是可以的。

鲤鱼精碾压姥姥旁边的小妖还是没有任何问题的。

老剧特别喜欢用缎带作为武器，刚柔并济。

尤其像这种用缎带绑着别人飞行的动作，在90年代的古装剧里非常流行。

好了，姥姥要升级功力了。

快看，满血复活的姥姥，出场方式又变了。

婚礼现场用的金纸满天飞来了，心疼剧组的清洁工了。

绸缎、薄纱都可以作为空中地毯......

姥姥说了，她老人家补充了新的营养和精华，无人能敌了。

果然，姥姥全方位升级后，装备更强大了，龟仙爷爷都挡不住。

几块碎布，可以分开，也可以合体，这种以柔克刚的装备真的好强。

终极大战开始了。

姥姥锁定包大人，因为包大人和唐僧肉有着相同价值。

当然，展昭最后也升级了装备，剑气可以生出各种火焰团，姥姥就这么被火烧了......

说起来，《鱼美人》单元里的冥河姥姥戏份挺吃重。

各种扮相也是惟妙惟肖，从八贤王到老妖精，演员的演技不俗。

老戏骨龙隆是台剧的熟脸，观众缘很足，但可能知道他名字的人不多。

浓眉大眼，气韵不凡，古装扮相尤其传神。

《包青天》大火之后，香港TVB都想签下他，但为了照顾到台湾地区的市场，龙隆还是婉拒了。

老爷子很霸气，他不在乎演不演主角，他说：「只要把戏演好，我永远可以把二线演成一线！」

如今69岁的老戏骨龙隆，看起来依然精神抖擞，一直保持未婚状态的他，现在就是好好吃喝玩乐，享受生活。

遇到合适的戏，他也不妨展现自己的精湛表演，回馈观众。

小时候很喜欢的电视剧，以前没有电视。都是跑到别人家里看。一听到开封有个包青天，铁面无私辩忠奸就知道开始了。还有片尾曲也很好听，昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心多烦忧。真的是隔了这么多年也是没有忘记啊！包大人演的很好，以至于后来有人演我都不习惯了。当时最喜欢何家劲的展昭，一身红衣。英俊潇洒一身侠气真的太帅了。以前的武打动作设计的非常好看，现在为什么就没有以前那么好看的武侠片啊

虽说我知道小时候放过，但我真没看过。最近有空一口气全看了。共有41个故事。我以前对包青天的理解太扁平了，以为德商高的人情商普通，然而我发现要留下旷世美名，除了有个好皇帝，也要有容人的雅量和以理服人的正气和口才。一个面恶心善的老爷爷，让人想没有孺慕之情太难了。这是个法学的践行者，而且尽极大可能不把事情上升到法驭的高度。

《铡包勉》、《天下第一庄》、《踏雪寻梅》和《铡庞昱》都有极高的法学辩证意义。《真假状元》《真假包公》《真假女婿》剧情比较精彩，最扯的是《新鸳鸯蝴蝶梦》，比《鱼美人》《乌盆案》还让人不解，毕竟人性的扭曲都超过了鬼神之说带给人的震撼。涉及蛮帮的《三击鼓》和《狄青》破案较多，《报恩亭》《雷霆怒》《探阴山》等等神话色彩更多；《血云幡》和《菩萨岭》带了更多佛教色彩。

剧情上推理重过检验，和《少年包青天》《大宋提刑官》不是一个风格。但也足以见得包拯的逻辑思维和思辨智慧。我认为他能成功还有几大重要因素：勇敢，有识人之明，情商高，虚怀若谷。朝中有八王爷和王丞相这样的诤友，朝下有王马张赵这样的绿林末路唯命是从，公孙策的出谋划策和展照肝胆相照，我认为正是他的正气吸引了这批人聚拢在其左右，与之交则与正道交、为天下谋。人性复杂，庞太师虽然天性自私，但关键时刻扭转庞勉案，八王爷也曾徇过私而对其不满，但若真为天下计，就必须和包拯站在一起。一个人选择了高尚，就必与萎靡、自私诀裂，然而他们也有代表人物，碰撞之时，勇敢就成了关键之词。无需记恨反派。选择了正派就选择了背离他们，任何行为都是其为了利益产生的挣扎，纯属条件反射。

总的来说，君主制度下的法学有一定局限性，但些体现了包拯的前瞻性。通俗地说，有了包青天这样的官，幸福感都多了几分。只是这样的人如果是亲戚，大多数人又会嫌少了几分人情味，让人感慨。