名侦探柯南：绀青之拳

这依然不是一篇影评。而且本文所表达的，和我打的1星并不一致。

但这篇是一定要放到这儿来的。因为写到一半我发现，7年前，我刚开始用豆瓣的时候，在豆瓣上留下的第一条长评，就是给柯南M16的，题目就叫《经典剧场版何时回归。》 这也才有了本文第二部分最后一句话。

真是个巧合、讽刺又完美的呼应啊。

不论观众再看到熟悉的电影片头时是兴奋还是疲累，反正角色自己都忍不住吐槽，“你看我干嘛，赶紧去说你的开场白啊”（园子语），于是……旋律响起，手势摆出，“真相只有一个！”

就连这句话是不是都似曾相识？“一年一部雷打不动，《名侦探柯南》剧场版又双叒叕来了”。

《绀青之拳》是柯南剧场版的第23弹，未映先火、话题充足——日本更改年号，喊了二十年的“平成福尔摩斯”消失，这是“平成年代最后一部柯南电影”；故事舞台首次离开日本，“死神小学生”要将自己的“命案体质”带向海外了；在日本本土，它已经打破上一部剧场版《零的执行人》91亿日元的票房纪录，创下系列连续7年自我超越的新里程碑。

据猫眼数据，本片在中国内地预测票房1.8亿，如能实现也会是历史新高。上映当日我就赶紧买票，散场走出却有几分尴尬，《绀青之拳》的实际成色绝然匹配不上其噱头。它像一块匆忙压制的三明治，一口下去勉强管饱，每层又都差点火候。

正如柯南剧场版的上任常驻导演静野孔文所言：“推理、爱情、动作是柯南作品不能缺少的三要素。”最新款“三明治”也是这么搭配、塞料的，然而捏合之后，推理部分角色失智、动机成谜，爱情部分中二无比、强造危机，动作部分调度混乱、场面降级，整体尝起来便索然寡味。

不过对一块常青招牌来说，即便某部作品质量翻车也不至于伤筋动骨。背后更有趣的现象是，为何“柯南剧场版越拍越烂”的论调年年都有，电影吸金力却不降反升？明明以前的剧场版被捧上神坛，制作模式却逐渐发生改变？

以及那个困扰我们多年，既爱又怕的问题——柯南什么时候会长大，《柯南》什么时候会完结……它应该完结吗？

剧场版20年：三个阶段，三种模式

除了最新的《绀青之拳》和去年的《零的执行人》，柯南剧场版一直采用的是“导演常驻制”，从1997年至今已经走过完整的三个阶段。

每任导演掌镜7部作品，如果把前21部电影依次排列，会发现它们的豆瓣评分构成了三级非常巧合又工整的阶梯。

不妨从现在向过去追溯，更能看出变化的由来与质量下滑的遗憾。

M22和M23主要靠卖人设魅力和角色关系，《零的执行人》第二主角安室透有“90亿票房男神”之称，《绀青之拳》聚焦铃木园子和京极真这对CP，电影风格则大致沿用上一阶段。

而近年柯南剧场版最突出的特点和最大的嘈点，无疑是“强化动作戏，弱化推理剧情”。这种拍法由第三任导演静野孔文发扬光大，他执导了M15-M21，平均评分约6.5，其中以和编剧樱井武晴合作的《业火的向日葵》《纯黑的噩梦》等口碑最差。

静野孔文的从业经历较为特殊，高中毕业即赴美留学，曾在美国工作数年，是日本动画界少见的海归导演。柯南剧场版在他手下也就和“本格推理”分道扬镳，逐渐注入好莱坞动作大片的拍摄风格，场面宏大、追车刺激、打斗夸张、多分镜剪辑，主角更是飞天遁地无所不能。

2011年-2017年，反物理定律的足球、体育馆大爆破（《第十一名前锋》），在宙斯盾军舰上偷军事情报（《远海的侦探》），防火防弹防冲击、自动自转自加速的滑板（《异次元的狙击手》），一脚碎墙、意念停飞机、山崩楼踏泥石流中闪避无伤（《业火的向日葵》），摩天轮上徒手搏击、直升机一旁扫射（《纯黑的噩梦》）……柯南主角团俨然个个在向超人进化。

爆炸越来越多，推理越来越弱，滑板、背带、足球三件套功能越来越逆天，当编剧对故事的掌控力有限，导演贯彻新的理念，将“动作戏”部分直接升级成了“科幻片”，这是静野孔文让剧场版做出的转型，也是他留下的“遗产”。2018年柯南的足球已经能改变人造卫星轨迹，汽车能倚靠火车在铁轨上畅行了。

比起静野孔文的火爆，第二任导演山本泰一郎的风格更为温吞。山本泰一郎与《名侦探柯南》的渊源极深，1996年TV版开始放送时他就加入了制作组，执导过300多集，更是在每一部剧场版里都有不同程度的参与，其中M8-M14任导演一职，作品平均评分约7.5。

同样能出从业经历中看出端倪的是，2004-2010年，山本泰一郎的7部作品常给人“加长版TV剧集”之感。他拓展了故事舞台，飞机（《银翼的魔术师》）、游轮（《水平线上的阴谋》）、海岛（《绀碧之棺》）、飞艇（《天空的遇难船》）轮番登场，但对“三要素”的呈现均不如上任精妙，观众心里最深的记忆点恐怕只有《战栗的乐谱》中，柯南五音不全却拥有“绝对音感”了。

“推理+爱情+动作”的配方其实从最初7部剧场版就已确立，关键不过在于以哪项为主和分配是否适当。1997-2003年，儿玉兼嗣执导的M1-M7被公认为柯南剧场版水准巅峰，均分约8.5。

儿玉兼嗣和编剧古内一成的合作模式，基本是以自洽的侦探故事作为核心，用合理的动作场面作为润色，最后用细腻的感情戏份带来共鸣。除了被央视引用过画面、涉及人工智能和虚拟现实的《贝克街的亡灵》，《第十四个目标》里的扑克牌连环杀人，《世纪末的魔术师》里的城堡解谜、机关温情，《瞳孔中的暗杀者》里“比地球上任何人都喜欢”的表白台词，以及和风浓郁、把一切推上顶点的《迷宫的十字路》，都成为了再未被超越的经典。

（精分自白：其实《第十四个目标》《世纪末的魔术师》《瞳孔中的暗杀者》这几部我最初看的是小说，是小学时动了手术卧躺在床，让父亲去租书店一本本借的。后来买的第一张DVD是《水平线上的阴谋》。《迷宫的十字路》也是DVD，曾经刷过很多遍。它们的在记忆中的意义都格外特殊。）

挣扎着转换：圈住核心or扩大受众

不难发现，柯南剧场版时常自我重复。有些创意点甚至在前7部就用完了。

M21《唐红的恋歌》是M7《迷宫的十字路》姊妹篇，M10《侦探们的镇魂歌》复用M4《瞳孔中的暗杀者》的游乐园，自从怪盗基德在M3《世纪末的魔术师》登场后每隔几年都会再作为宣传点出现，同理有黑衣组织在M5《通向天国的倒计时》登场后隔几年就会出来救场，而结尾一定要有CP中的一位陷入困境，随即上演英雄救美（多半是新兰）的套路，从M1《引爆摩天楼》起就没变过……

不论国内还是日本，评价最高的都是前7部作品。但同为TV前250集导演的“柯南功臣”儿玉兼嗣卸任，编剧古内一成年岁渐高（2016年遗憾与世长辞），只担任过M6编剧的野泽尚上吊自尽……题材有限、主创不再，种种客观条件下，经典模式已难以复刻，电影版却总还要继续拍下去。

正如柯南面临着红白玫瑰的永恒难题，剧场版制作团队或许也要在这组选择中挣扎——是尽可能保留原著风味，沿用推理为轴、感情+动作辅助，还是改变配方，另辟出路？

与此同时，《名侦探柯南》的外部环境和受众群体也在改变。90年代诞生时，它的对手是推理更本格、画风更暗黑的《金田一少年事件簿》，既得在硬实力上不落下风，也要走差异化路线，于是相较金田一而言，柯南的读者更多是青少年。

但二十多年过去，柯南还能背着书包去帝丹小学上学，观众们的年纪早就比新一还大了。

这意味着，原有受众必然在逐年流失。照顾核心受众还是吸引路人粉丝，是所有IP电影都要做的取舍，而《柯南》的“过分长寿”又带来了一份特殊性：曾经的部分“核心”也开始“路人”化，推理水平高固然好，但看看基德平次们耍帅、新一小兰们撒糖，也足够置换一张电影票。

改变并非一蹴而就，剧场版在第二个7年陷入左右摇摆，反而导致平庸，到第三阶段就干脆放手一搏。还是那三种成分，但主次颠倒，从此在好莱坞动作片的模式上一路狂奔、一去不返。

事实证明，静野孔文接手后，柯南剧场版在市场上真的有更好的反响，他独立执导的M17-M21每部都刷新了系列票房纪录，沿用其模式的M22和M23相继突破90亿日元，《绀青之拳》已升至日本影史票房前50。

此外，与国内观众认知相左的是，在日本最大的评分网站Filmarks上，系列口碑并未像“8→7→6”这样肉眼可见地下降，而是儿玉兼嗣＞静野孔文＞山本泰一郎。

可以预见，既然一套商业模式被证明可行，未来的剧场版还会这么拍下去。“经典剧场版何时回归”，大概只是一句不会实现的妄想。

矛盾的情怀：柯南该不该完结？

剧场版23部，TV播映23年，漫画连载25年，《名侦探柯南》早已沉淀为一代人的情怀。持续追更或只是曾经看过，童年的电视机里总有属于他的一份记忆。

你或许有些淡忘了早年那些离奇的杀人手法，中场吱呀推开的木门……但总会记得这些每年被翻出的老梗：“挂柯南”，“黑影君”，“夏威夷技校”，“琴酒太难了”，“别惹我，我看了X00多集柯南”……

“柯南”不再仅是一部动漫作品，而是成为了流行文化的重要组成部分。

漫长的时光里诸事变迁，现实里的我们年龄渐增，柯南也在不知不觉地改变。比如角色们堪比整容的脸型，比如剧里用的手机从大哥大到直板机再到智能屏……可能很难再找出另一部作品，既在同步记录着时代，又如此长久地坚守着“陪伴式定位”。

正是这份虚拟的陪伴，让“离别”变得格外艰难。所有观众都会产生这样的矛盾心理——一方面我们时常调侃“有生之年”，希望看到柯南长大，看到对决黑衣组织的大结局，尤其希望看到几条感情线将会如何收场。另一方面，如果那天真的到来，多半也会伴随一丝恐慌，会怅然若失，那代表着又一段记忆的封存。

而这些年依次告别了《火影忍者》《死神》《银魂》……那几部家喻户晓的长篇连载漫，如今只剩下《柯南》和《海贼王》依然坚挺，更让这份“希望又害怕”的矛盾心理又被放大了数倍。

但到如今，《名侦探柯南》的确有些不堪其重了。剧场版愈发商业化只是一个信号，背后映射着整条作品线质量下降的事实。

毕竟青山刚昌可顶不住年月侵蚀。2017年他宣布长期停刊时曾让海内外无数观众揪心，让大家意识到作者的体力脑力不再足以支撑高强度产出。其实这两年《名侦探柯南》经常断更，2019年至今，TV版用漫画剧情的集数一共才4集，远低于过去的正常频率。

原著支撑不足，下游还拖着长长的产业链，也有无数工作人员靠IP吃饭，剧场版的风格变更就成为必然。而基本盘已经足够大，“啃老本”、“卖情怀”的做法也就愈发明显。

如果《柯南》再拖上几年，别说新一，第一批观众们的年龄都快接近“毛利大叔”了，我们还能留有多少情怀去迎接柯南的结局呢？

而毛利小五郎的声优早在十年前就换过，网上猜了多年的“大Boss”也已由作者在1000话时揭晓。

或许，柯南是时候和他陪伴的与陪伴他的人们说再见了，剧场版也该推出“完结篇”了。

本州岛地震、京阿尼火灾这样的天灾人祸不会再发生。还有种比完结更可怕的隐忧：烂尾。而且应该也不会有人希望看到，如果《名侦探柯南》拖沓着没能以理想的方式结束，继而冒出像《博人传》《龙珠超》这样的“狗尾”，整一出“工藤兰”的故事吧。

当然，直到那天到来前，我会继续等待。

观看之前已经知道风评极差，观看以后觉得其实也没那么差。总体来说这部作品坚守了近年来既要有点推理又要有点动作的基本遵循。但是这部作品存在显著的贪大求全，力图实现多线剧情面面俱到，然而给观众带来的是支离破碎的观感。但是这点与毕志飞导演成名作《逐梦演艺圈》有着异曲同工之妙。 夸张是影视表现的手法，但一些过度夸大的情节着实令人摸不着头脑。比如基德携带的特制拉杆箱无法被X光穿透，在这种情况下哪个海关不会开箱查验？橘生淮南则为橘，橘生淮北则为枳。柯南在日本是柯南，跑到新加坡就能被当成亚瑟，所有人都能瞎成这样吗？两个人非要在坠落的楼体上进行决斗，而且还是背着一个女人决斗，实在不知道编剧的脑洞到底有多么深不可测。 动作片和灾难片已然是剧场版的主基调，即便剧场版在推理不再有所追求，至少也要在动作和灾难当面推陈出新。可惜20多部剧场版过去了，似乎已经江郎才尽，动作和灾难缺乏新意，老套的路数已经不能再满足观众了。 本片经常被戏谑为新加坡旅游宣传片，还原度确实挺高的。不过若是取景地安排在大陆地区主要城市的话，恐怕一场乳化的口诛笔伐是无可避免的了，毕竟天安门故宫化为废墟的场面，着实是不可想象的。

作为20年的柯南老粉，我认为这几年剧场版的口碑每况愈下的原因之一，是那些让人尴尬的插科打诨越来越多，既夺走了主线篇幅，也让调调显得低幼。

但《绀青之拳》一反常态，非常难得回到了21世纪初的严肃轨道上，甚至比当时更有过之而无不及。编剧做的最棒的一件事，就是用一个出国难题，轻轻松松把少年侦探团那群小子挡在了主舞台之外。我的天，你真不知道摆脱那帮聒噪的小孩，会让整个电影的气质有多大的改观。

这让剧情有了充实的密度，你可以把它看成柯南的又一次脑力挑战，或是基德洗脱冤屈重整帅气的单行故事，又或者京极真犹如健次郎一般的成长传奇，每一条线都足够激动人心。

爱情桥段也不仅仅是摆设，眼看心上人跟别人恩爱的大吃飞醋，格斗少年与恋人的情意波折，都比以往千篇一律的“我在暗中守护你”要新鲜百倍。果然摆脱了小孩子，就可以专心玩成人游戏了呢！

至于笑点方面，小五郎恰到好处的糊涂，对“沉睡小五郎”有意无意的恶搞，以及柯南被耍时的哇哇大叫，都是一闪而过，但调节气氛绰绰有余。

整个案件侦破也更接近写实的反恐悬疑剧，犯案手法没有什么花里胡哨的本格机关，都是四两拨千斤的障眼法和杀人灭口，迎合了信息时代的高效冷酷。

柯南基德文武搭配的段位在系列名列前茅，那些基德给出灵感柯南给出答案，柯南给出计划基德神勇助攻的配合，可以当成一探一贼最佳拍档的教科书级演绎。

与之相配的，是整个设定大大淡化了个人英雄主义式的夸张，这次你绝对下不去嘴吐槽小学生开挂救世界。平成年的最后一次银幕亮相，日薄西山的柯南剧场版通过群戏找到了新生。

曾经一群绿叶陪衬一朵鲜花，但这里有许多鲜花，他们都有像主角一样灵魂魅力熊熊燃烧的时刻。目之所及都会遇上信任的目光，拍档之间心有灵犀的默契，恋人之间同生共死的牵绊，亲人之间及时伸来援手的安全感。

一部柯南剧场版就应该是这样才对，在20多年的同呼吸共命运后，没有谁是不重要的，没有谁应该被忽视，所有人就那样一起沐浴在光里，闪耀着。

这是一次向平成的完美告别，也可以看作是那些熟悉的人物再次束紧了彼此深深的羁绊。就像台词所说，曾经以为是你在保护我，没想到我也在保护你。

在犯罪此起彼伏的二次元世界里，他们可以永远笑着去踏上新的冒险，就是因为，每个人都是那样认真地，保护着彼此。

经典还是经典 先说影片的质量。自片头激烈的配乐开始，我就知道这不是一般的家伙。剧情紧凑，层层递进，没有拖沓。紧张的气氛与时不时的玩笑交叉，娴熟的场景变化，牵动着观众心灵的音乐，任何场景都真实到忘记是配音的台词，这里不得不给动画大师们点赞。到中间的高潮情节，让我频频点头，因为它完全超脱了我对这种最传统，最古老的2d动画的看法，很多值得去学习的画面。 长话短说，第二就是自身感悟了。我一直向往着日本（文化)，这部影片让我对新加坡也有了不同的看法。所以我是被牵着鼻子的，但也只有他们能摆弄我，国内很少。我不禁有些伤感，要赶上日本动画的路，不是能看到的。再走进剧情，像片尾说的那样“我一直陪在你身边啊”，这是一直陪伴你我的青春，是一份无言的憧憬，是一股真诚的热血，是一颗傲视群雄的心。日本电影总能让人变得元气（新海诚），可我还是个财迷。 诶 到新加坡享受最顶级的旅游体验，我知道这是致敬电影 但是还是要有钱啊，哈哈哈哈

同样是把之前写的搬过来...做个纪念吧

—《绀青之拳》相关瞎几把扯淡的影评—

1、富有野心的档期

众所周知，今年九月十三号是中秋节，本部剧场版排在中秋节第一迎合“月光下的魔术师”特殊含义；第二赶在假期档可以有更多票房。前期宣传就做的很足，今年知道柯南引进的观众远大于去年，去年还得用“欠柯南一张电影票”这种情怀手段营销。这两年来柯南已经开始快速回温了。

2、柯学的艺术价值

我认为本片剧情与视觉效果（主要是爆破艺术）和之前剧场版完全没有任何变化。所以没有什么艺术价值；或者说“柯学”已成体系，这种固化的模式已经是柯南剧场版的一大特色。

3、失踪的人物形象

看海报就知道基德和京极真是本片（给柯南当司机的）主要人物。但基德和京极真开头怎样帅，他们结尾还是怎样帅，就导致了我看完几个小时就快忘记他们表演的镜头这种尴尬局面。

我认为是柯学三大不可思议“柯南的足球、基德的纸片手枪、京极真的拳头”过早运用导致的。

要问柯南的招牌推理去哪儿了？有基德SAMA在哪还需要推理剧情啊。

4、缺乏创新的cp糖

本片确实有很多cp在发糖，但除了前半部分的新兰糖其它基本没有戳到我，他们发糖的方式已经用过很多次了，又或许是曾经沧海难为水。

我对《绀青之拳》的态度还是挺消极的。

我似乎写的很正儿八经，因为我看完几个小时后我已经忘了要说什么了/笑哭

我相信一些b站up主能展现出我观影时的脑洞。

一定会非常有趣。

最后，向眯眯眼们致敬！

中秋快乐

2019.9.14

《名侦探柯南：绀青之拳》是“名侦探柯南系列”第23部动画剧场版，在日本票房和口碑屡破纪录。

故事围绕19世纪末与海盗船一同沉入海底的蓝宝石“绀青之拳”展开，事件发生地位于新加坡，基德时隔四年后再度回归，与柯南合体展开行动，还有园子和京极真的CP组合，以及小兰和新一（基德假扮）牵手撒糖，都成为这部剧场版的宣传噱头。

作为平成年代最后一部柯南电影，按照日本国内的票房来看，确实是可观的，但按照实际剧情来看，这部剧场版只能说是一般。

一、我要成为平成年代的福尔摩斯

名侦探柯南从连载伊始，就以离奇的案件和逻辑缜密的推理吸引大批粉丝，尤以各类密室杀人事件为精彩看点，其中又交织小兰和新一之间的感情戏份，黑衣组织的暗流涌动，还有毛利小五郎的逗比大叔形象，使得整部动漫成为一种平行世界的存在：让人寄托和牵挂。

还记得当年放学后每晚准时守在电视机前，等着主题曲音乐和柯南那句“真相永远只有一个”，到现在下班后，连去影院看一场电影都是奢望，不得不感叹时光转眼间，而柯南还是那个小孩子，继续着成为“福尔摩斯”的梦想。

不过日本平成年代已经落幕，柯南的连载还在继续，那句“我要成为平成年代的福尔摩斯”，在令和的新纪元下，又将成为什么，还不得而知。

二、“绀青之拳”的剧情

电影剧情很简单，人物关系也不复杂。

本次剧场版的故事，主要围绕蓝宝石“绀青之拳”讲述，怪盗基德假扮新一俨然主角，柯南反倒成了配角，期间发生两起命案，牵出幕后反派的阴谋，以及隐藏在暗处的爱恨情仇，故事设定尚可，但讲故事的方式确实不太高明。

因为是剧场版，特效的华丽和场面的宏大，使得推理异常薄弱，这便失去了柯南的本质，唯一可以找回悬疑感的部分也就是柯南和基德两人回忆线索时，那种探案独有的紧张感让人不能自拔，可惜时间太短。

后面的推理基本在划水。

而基德以逗比身份登场，是电影的票房保证，因为有搞笑担当，会使人在诙谐幽默中度过不算短的两个小时，但放眼整个柯南系列来看，这个设定就显得不伦不类，因为作为怪盗而言，我们更愿意看到的是那种永远留了一手的魔术师形象----高明和神秘感，而不是被一个要毁灭城市再重建的中二病反派耍得团团转。

故事的后半部分，除了油轮危机，还有众多海盗对城区的狂轰滥炸，视觉效果诚然到位，但无脑反派的行为动机让整个剧情走向变得冗长，没有丝毫紧迫感，只想快点完结撒花。

三、“绀青之拳”的反派

反派脸谱化，在影视剧中并不少见，为了凸显人物的邪恶，杀人放火缺一不可，虽然有特效加持，但重复效仿也会引起观众的审美疲劳。

本次剧场版反派之一里昂----犯罪心理学专家，仗着自己的脑部发达，就想控制身边所有人的行为，稍有不顺心，就要杀人灭口、毁灭重来。相比于漫威，灭霸可以说并不是一个严格意义上的反派，反而他的行为动机是有据可循，并且充满的使命感和责任感，虽然做法值得商榷，但观众不会在剧情推进的过程中有违和的感觉。更让人不可理喻的是，里昂当年被人说年轻气盛，就心生仇恨，制定了一个毁灭城市重建的计划，还联合自己无法操控的海盗，导致最后被徒弟摆了一道，智商完全不在线。

虽然前期里昂控制和预判人行为的能力，让基德吃了大亏，但是编剧在构建故事的过程中，为了显示里昂的高智商，对基德智力层面全面碾压，这种做法确实让故事的开端悬念迭起，但是编剧忽略了一个致命问题：人设。

基德作为柯南亦敌亦友的存在，其人设在《世纪末的魔术师》达到巅峰，成为影迷心目中的NO.1，尤其最后消失在鸽子簇拥下的结局，为这位怪盗打上了一个浪漫的符号。

很难想象这样的一位人物会因为一起嫁祸案件亲自出马，而且还连栽跟头，险些丧命：这不是我们熟悉的怪盗基德，反而充斥制作组噱头吸金的恶趣味。

四、“绀青之拳”的槽点

虽然现在的柯南剧场版已经脱离了牛顿三定律，飞天遁地样样OK，只有你想不到，没有柯南到不了的地方，但是这部在剧情上面的槽点爆满，让人忍不住一吐为快：

1.怪盗基德把柯南带出国的方式实在草率，虽然后来有解释行李箱的高科技，但各国的海关也不是吃素的。

2.摘了眼镜就认不出来了，这个梗恐怕来源于超人，但柯南剧场版也来借用使得影迷们坐不住了----这是赤裸裸的侮辱智商。

3.这次挂了两个美女助手，都是因为要将秘密告知他人然后就被里昂捅死了。最后推理的时候观众也没懂为啥她们两个要叛变。

4.搬运尸体的箱子----这么重要的物证竟然被忽视。

5.死在保险柜的女助手，稍微勘验下死亡时间，就可以排除基德的嫌疑，除非警察是自愿被耍得团团转。

6.京极真的武力值：飞檐走壁、一拳一个、憋大招的瞬间完全龙珠上线，甚至有了一拳的既视感。编剧你确定我们没看错电影么？

对日本经历过昭和（1926-1989）后半段经济神话的一代来说，平成（1989-2019）就像是毫无长进、至今还在角落默默舔着泡沫经济伤痕的阿斗。

当年的物欲横流和纸醉金迷确实一去不复返，但日本的流行文化产业却在这 30 年间迎来飞速发展。对大部分年轻人来说，跟平成年代告别，可以说是在跟自己的青春挥手说再见。

目送一个时代的离去固然让人感慨，事实上，没有一个 80、90 后能缺席日本动漫内容的熏陶。热血少年捧着《海贼王》《火影忍者》《死神》《灌篮高手》和《银魂》爱不释手，而动画版《名侦探柯南》《蜡笔小新》和《樱桃小丸子》成了我们蹲守在电视前的童年回忆……

对于“绀青之拳”而言，打着情怀招牌，可以收获票房，但是对于和动漫一起成长的观众，真心实意想要再睹柯南剧场版在平成年代辉煌，而不是狗尾续貂。

此片对于去过新加坡的人有搞笑/惊喜加成，没去过的话，当旅游介绍片看也成…… 事先说明，几乎可以说是看着柯南漫画长大的，但剧场版只看过最早期的几部，最近几年的也都没看过，从来没有试过去电影院看，更没有试过在外国电影院看柯南。 这一次去看也是因为偶然看到的预告片，竟然是我生活了几年的这个熟悉的城（guo）市（jia）哎！！滨海湾金沙酒店哎！！还有基德哎！虽然我也听说过最近几年的剧场版越来越扯淡，但当你放下对曾经那个亦正亦邪难以捉摸的基德人设执念，再去面对现在这个已经变成柯南损友的沙雕，其实也有别样的趣味呢（ 事实证明看沙雕剧的预期是正确的。 全片槽点实在是太多太多了，多到已经变成了一种笑点，虽然被坡县的空调冷得发颤，但是可以全程用笑发热，真的，大部分时间我都在憋笑，最后十分钟完全可以用笑得抽搐来形容，总体而言是非常欢乐的观影体验。

首先一大笑点同时也是槽点就是剧场版竟然有30%多的对话是用英文的，非常international！英语不是日式英语好评，但也不是欧美的日常口语腔调，更不是新加坡英语，而是那种英语听力考试会听到的平板腔调，每次听到他们说英语我脑中就浮现了声优对着稿子毫无感情的神情，表情生动，毫无灵魂。 破案方面后面我也有点懵，主要是双语字幕我没有跟得太紧有些名字都记混了，而且但最后也没弄明白那人和律师最开始在无边泳池边的对话是啥意思，凶手两次陷害基德的手法也没有表明，我基本都是：？？？？ 哦回到一开始，我还在琢磨柯南如果不吃药怎么用护照去新加坡……………下一秒我就惨被柯南神一般的脑洞设定打脸！？是我太天真是我太老实是我脑洞不够大，这也可以？？然后各种熟悉的场景出现在动画片大荧幕中真的超级好玩，而剧情发展也是各种打脸园子那句新加坡非常安全，几乎每十分钟就想咆哮一句：说好的安全呢？？？ 事实证明，柯南所到之处，横尸遍野（不是） 然后！京极真！！因为最近几年的剧场版和连载我都没看啊，早期看柯南其实对他没有深刻的印象（可是没有看关于他的那些剧情）但这个剧场版里突然好喜欢他啊23333不过萌归萌，这位的武力值已经有点过分了吧，看到他爆发仿佛看到没有光头的琦玉老师或者短发的惊队（。） 最后大半小时的场面宛如复联4，虽然我早已听闻最近几年的…场面都非常震撼，但我还是……被震撼到了……… 这TM也可以？？？？ 柯南向你证明，可以的